DEATH, THRASH, BLACK, HEAVY, DOOM AND ROCK METAL ZINE

- REVIEWS, REPORTS, INTERVIEWS - SUPPORT METAL UNDERGROUND

Zobrazují se příspěvky se štítkemfuneral doom metal. Zobrazit všechny příspěvky
Zobrazují se příspěvky se štítkemfuneral doom metal. Zobrazit všechny příspěvky

úterý 5. května 2026

Interview - IN RUINS - Endlessly sad, harrowing, painful funeral doom metal that will transport you to the land of dark shadows!


Interview with doom death metal from Romania - IN RUINS.

Answered St. Oliver (drums), thank you!

Recenze/review - IN RUINS - We Are All to Perish (2026):

Ave IN RUINS! Greetings to the Romanian underground. I hope everything is going well over there. It should be you’ve released the first fantastic full-length album of your career this year. I have to admit, it literally pinned me to the wall. It’s dark, energetic, gloomy, and cuts like a sharp knife. It’s very clear that you’ve done a great job and brought a lot of talent to the table. How do you see the new album in relation to your previous EP? Where did you want to go with it, and how do you think the recordings differ?

We’re glad you liked our album. We’re also satisfied with the result—we believe we’ve released a strong record, and the reviews so far confirm that. The music on this album is a clear departure from what we did on our first release the “Ruthless Portrait” EP. This time, it’s no longer about doom-death metal, but funeral doom metal. Setting these labels aside, this new material is more atmospheric, carries more emotion, while the lyrical themes tend to remain consistent. As with the previous release, we knew exactly what we were aiming for—we had a very clear vision of what we wanted to achieve. This helped define the final product very well.

“We Are All to Perish” embodies all the attributes of good death and funeral doom metal. For me personally, it’s an album I love coming back to. How did it come about? How does IN RUINS compose new material?

Everything started in the summer of 2024, when St. Oliver accidentally discovered Yesenin’s poetry in an antiquarian bookstore. After an initial reading of the poems from the two volumes he purchased, several poems particularly stood out, which sparked a desire to learn more about the poet’s life. Once we discovered these details and saw the photograph depicting Yesenin dead, the concept for this new In Ruins album began to take shape in our minds. We selected four of those poems to serve as inspiration for the music that Urmuz would later compose.


Who is responsible for the sound? I have to say, the sound literally sends chills down my spine. It keeps making me turn up the volume on my stereo. They’ve created a sound for you that’s urgent, raw, and at the same time dark and animalistic. How was it working with them? Which studio did you record in, and how did everything go?

The album was recorded, mixed, and mastered by Andrei Jumugă (our former bandmate) at Consonance Studio in Timișoara, Romania. Working with him is always a pleasure. He’s someone with vast experience both as a musician and as a person. What’s great and adds a strong professional touch is the level of involvement from the studio. In our case, Andrei provided ideas and suggestions that helped shape the material in the direction we wanted.

An integral part and a sort of bonus for fans today is the CD. You’re releasing it on Meuse Music Records, and it features a macabre cover. It depicts Sergei Alexandrovich Yesenin. Why him, specifically? Did his poems and life influence you in any way?

Our first EP, “Ruthless Portrait,” was also released on CD we still have a few copies available for those interested. The major difference is that “We Are All to Perish” was released under the Belgian label Meuse Music Records, with whom we have an excellent collaboration.

The photograph on the album cover depicts Yesenin after he took his own life in the Angleterre Hotel in Leningrad, not before writing a final poem in his own blood. It is “Farewell,” and its verses appear in the last track of our album. The image may be shocking to some, but we believe that this is only because we are deeply attached to life and do not understand death we have the instinct to avoid looking at it, to refuse to see it. Ultimately, the cover image completes the concept of this album.

Yesenin’s lyrics and the emotions they convey formed the foundation of the musical composition. It feels as though every line he wrote consumed his life and shortened the distance separating him from death. The tragic substance and the overwhelming pain derived from these verses made us believe that funeral doom was the most fitting musical expression.


I’ve been wandering the underground scene for over thirty years, and to be honest, I don’t know that many Romanian bands. How do you perceive your scene, the fans, and the labels? What about concerts? And how is funeral doom metal doing over there?

The Romanian metal scene has grown in recent years not rapidly, but steadily. The new generation supports the scene by attending concerts, buying albums, and, not least, by sharing music on social media. Posting live performances is currently one of the most common forms of support, not just in Romania.

There are more and more concerts now, making it difficult to find the perfect time window for something like a mini-tour. After the COVID pandemic, both audiences and bands have wanted to enjoy this freedom of experiencing music outside the home as much as possible. This has led to overcrowded concert schedules everywhere.

Funeral doom is not very widely explored by Romanian bands, but whenever it is adopted as a style, the reactions are very positive.

“We Are All to Perish” is an album with a very special atmosphere. Melancholy meets sadness here, but also something else something interesting, mysterious. It’s as if your history and nature have been imprinted on the music. Am I wrong? What are the lyrics about, and who wrote them? Where did they draw inspiration from?

As mentioned earlier, the lyrics of the songs are actually four poems written by Yesenin. They represent a deep meditation on the irreversible passage of time and the acceptance of death. Within them, we find regret for youth, love for nature and simple life, and a preparation for the “great passage,” all infused with a sense of existential exhaustion.


You play old-school-influenced doom death metal. These days, a band can’t really avoid comparisons, but I’d be interested to know how the idea to form IN RUINS actually came about, who your role models were and are, and where you want to take the band? Are you tempted by big international festivals, for example? Are you willing to go on tour with a more famous band?

The idea to form In Ruins appeared in 2021 and was St. Oliver’s way of fulfilling a teenage dream to play original music on a metal album. He asked Andrei Jumugă if he would be willing to compose songs for a doom project, and that’s how the five tracks on the “Ruthless Portrait” EP came to life. Once the instrumental part was arranged, a fitting voice was needed, and that’s when Urmuz joined he had been Andrei’s bandmate for many years in several bands (Blutrină, Mirthless, Ordinul Negru).

We believe In Ruins will function more as a studio project rather than a band focused on festivals or touring. Our personal lives and Urmuz’s extensive musical activity don’t leave us with much free time.

When I started my website ten years ago, I had a vision that I would try to support bands that I felt weren’t getting much attention. To let the world know about them. I think I’m doing pretty well at it, at least judging by the feedback. How do you approach promotion? Do you leave it to the label, or do you send CDs out for reviews yourselves? For example, I buy albums that I really enjoy. How about you? Are you also fans who like to support your peers? Do you go to concerts? Do you party?

Considering that, in our case, promotion exists more online than physically, it’s necessary to have a solid plan for how you want to promote your music. There are many bands and labels doing this very well, so you need to be at least as good for your music to reach listeners. Our label has done an excellent job with promotion, and we thank them again on this occasion. Like you, we support the bands we enjoy as much as we can we go to their concerts and buy their merchandise (music, T-shirts, etc.).


On the one hand, a band starting out today has plenty of ways to make a name for itself, but on the other hand, there are a huge number of bands out there, and fans get lost in the crowd. A lot of people just download MP3s from the internet and, instead of going to a concert, prefer to spew venom on Facebook. How does modern technology affect you, as IN RUINS? What do you think about downloading music, Google metalists, streaming music, etc.?

Modern technology has radically transformed how bands operate today, shifting from an era of record sales to an economy based on live experiences and digital loyalty. Piracy has probably declined with the rise of streaming platforms, but listening on these platforms often supports the platforms themselves more than the bands, so the financial impact remains a major challenge.

It’s true that technology has made metal more accessible than ever, but it has also forced bands to become content creators and sellers of experiences music is now more like a “business card” that attracts fans to concerts and merchandise stands.

I like to ask musicians what death/doom metal means to them. How would they define it—is it more of a philosophy and lifestyle for them, or “just” a way to relax? What does it mean to you? How do you perceive and experience it?

For St. Oliver, In Ruins is quite a personal musical project, serving as a way to approach subjects he resonates with topics he sometimes also explores through photography. We are involved in many projects, both musical and personal. For the most part, these are forms of art through which we express our ideas and emotions. That is what In Ruins represents.

Finally, a classic but important question. What does IN RUINS have planned for the coming months? Where can we see you in concert? If you have a message for fans, labels, or promoters, this is the place…

We are happy with what we have achieved so far. We are trying to respond to as many interviews as possible and to make In Ruins’ music visible. This is also happening thanks to our label, which has supported us from the very beginning. We believe that at some point there will also be a few In Ruins concerts we want that as well.

Thank you very much for the interview. I wish not only the new album great success but also that your fan base grows as much as possible. I look forward to seeing you live somewhere, and I wish you all the best both musically and personally. I’m going to blast “We Are All to Perish” in my head again!

We also thank you for the opportunity to do this interview. It’s a wonderful feeling to know that your art is appreciated.

https://meusemusicrecords.bandcamp.com/album/in-ruins-we-are-all-to-perish-mmr069





---------------------------------------------------------------------------------------------------

Rozhovor - IN RUINS - Nekonečně smutný, drásavý, bolestivý funeral doom metal, který vás převede do země temných stínů!


Rozhovor s doom death metalovou skupinou z Rumunska - IN RUINS.

Odpovídal St. Oliver (bicí), děkujeme!

Recenze/review - IN RUINS - We Are All to Perish (2026):

Ave IN RUINS! Zdravím do rumunského undergroundu. Doufám, že je u vás vše v pořádku. Mělo by, máte na kontě letos první dlouhohrající skvělé album své kariéry. Musím se přiznat, že mě doslova přikovalo na zeď. Je temné, energické, pochmurné, řeže ostrou hranou nože. Je hodně slyšet, že jste odvedli skvělou práci a taky velká porce talentu. Jak vnímáš novou desku v souvislosti s vaším předchozím EP? Kam jak jste se chtěli posunout a v čem jsou podle tebe nahrávky odlišné?

Jsme rádi, že se vám naše album líbilo. I my jsme spokojeni s výsledkem – věříme, že jsme vydali silnou desku, a dosavadní recenze to potvrzují. Hudba na tomto albu je jasným odklonem od toho, co jsme dělali na našem prvním EP „Ruthless Portrait“. Tentokrát už se nejedná o doom-death metal, ale o funeral doom metal. Když pomineme tyto nálepky, nový materiál je atmosféričtější, nese více emocí, zatímco lyrická témata zůstávají konzistentní. Stejně jako u předchozího alba jsme přesně věděli, o co nám jde – měli jsme velmi jasnou vizi toho, čeho chceme dosáhnout. To pomohlo velmi dobře definovat finální produkt.

„We Are All to Perish“ v sobě obsahuje všechny atributy dobrého death a funeral doom metalu. Pro mě osobně se jedná o desku, ke které se hrozně rád vracím. Jakým způsobem vznikala? Jak skládají nový materiál IN RUINS?

Všechno začalo v létě 2024, kdy St. Oliver náhodou objevil Jeseninovu poezii v antikvariátu. Po prvním přečtení básní ze dvou svazků, které si koupil, několik básní obzvláště vyniklo, což v něm vzbudilo touhu dozvědět se více o básníkově životě. Jakmile jsme objevili tyto detaily a uviděli fotografii zobrazující Jesenina mrtvého, začala se nám v hlavě rodit koncepce nového alba In Ruins. Vybrali jsme čtyři z těchto básní, které poslouží jako inspirace pro hudbu, kterou Urmuz později složil.


Kdo je podepsán pod zvukem? Musím potvrdit, že ze zvuku doslova mrazí. Pořád mě to nutí na hi-fi věži přidávat volume. Vytvořili vám zvuk, který je naléhavý, surový a zároveň temný a živočišný. Jak se vám spolupracovalo? V jakém studiu jste nahrávali a jak vše probíhalo?

Album nahrál, mixoval a masteroval Andrei Jumugă (náš bývalý spoluhráč z kapely) ve studiu Consonance v Temešváru v Rumunsku. Práce s ním je vždycky radost. Je to někdo s rozsáhlými zkušenostmi, jak jako hudebník, tak i jako člověk. Skvělé je, jak moc se studio zapojuje do práce a dodává mu silný profesionální nádech. V našem případě nám Andrei poskytl nápady a návrhy, které nám pomohly utvářet materiál požadovaným směrem.

Nedílnou součástí a jakýmsi bonusem navíc je pro fanoušky dnes CD. Vy jej vydáváte u Meuse Music Records a je opatřeno mrtvolným obalem. Je na něm Sergej Alexandrovič Jesenin. Proč právě on? Ovlivnily vás nějak jeho básně a život?

Naše první EP „Ruthless Portrait“ vyšlo také na CD, pro zájemce máme stále k dispozici několik kopií. Hlavní rozdíl je v tom, že „We Are All to Perish“ vyšlo pod belgickým labelem Meuse Music Records, se kterým máme vynikající spolupráci.

Fotografie na obalu alba zobrazuje Jesenina poté, co si vzal život v hotelu Angleterre v Leningradu, ne předtím, než napsal poslední báseň vlastní krví. Jmenuje se „Farewell“ a její verše se objevují v poslední skladbě našeho alba. Pro někoho může být tento obraz šokující, ale my věříme, že je to jen proto, že jsme hluboce připoutáni k životu a nerozumíme smrti, máme instinkt se jí vyhýbat, odmítat ji vidět. Obrázek na obalu v konečném důsledku dotváří koncept tohoto alba.

Jeseninovy ​​texty a emoce, které vyjadřují, tvořily základ hudební kompozice. Působí to, jako by každý řádek, který napsal, pohltil jeho život a zkrátil vzdálenost, která ho dělí od smrti. Tragická podstata a ohromná bolest plynoucí z těchto veršů nás přesvědčily, že funeral doom je nejvhodnějším hudebním vyjádřením.


Toulám se podsvětím již přes třicet let a abych pravdu řekl, tak příliš rumunských kapel neznám. Jak vnímáš vaši scénu, fanoušky, labely? Co koncerty? A jek se u vás daří funeral doom metalu?

Rumunská metalová scéna v posledních letech neroste rapidně, ale stabilně. Nová generace ji podporuje účastí na koncertech, nákupem alb a v neposlední řadě sdílením hudby na sociálních sítích. Zveřejňování živých vystoupení je v současnosti jednou z nejběžnějších forem podpory, a to nejen v Rumunsku.

Koná se stále více koncertů, takže je obtížné najít ideální časové okno pro něco jako mini-turné. Po pandemii COVIDu si diváci i kapely chtěli co nejvíce užít tuto svobodu prožívání hudby mimo domov. To vedlo k přeplněným koncertním programům všude.

Funeral doom není mezi rumunskými kapelami příliš rozšířený, ale kdykoli se ho jako styl někdo ujme, reakce jsou velmi pozitivní.

„We Are All to Perish“ je albem, které má takovou zvláštní atmosféru. Melancholie se zde potkává se smutkem, ale ještě s něčím dalším, zajímavým, záhadným. Jako by se do hudby otiskla vaše historie a příroda. Nemýlím se? O čem jsou prosím tě texty a kdo je jejich autorem? Kde pro ně bral inspiraci?

Jak již bylo zmíněno, texty písní jsou ve skutečnosti čtyři básně napsané Jeseninem. Představují hlubokou meditaci o nevratném plynutí času a přijetí smrti. Nacházíme v nich lítost nad mládím, lásku k přírodě a prostému životu a přípravu na „velký přechod“, to vše prodchnuté pocitem existenciálního vyčerpání.


Hrajete doom death metal ovlivněný starou školou. Dnes se vlastně kapela nemůže vyhnout srovnání, mě by ale zajímalo, jak vlastně vznikl nápad založit IN RUINS, kdo byl a je vaším vzorem a kam vaši kapelu chcete posunout? Lákají vás třeba velké zahraniční festivaly, jste ochotni vyrazit na turné s nějakou slavnější smečkou?

Nápad založit In Ruins se objevil v roce 2021 a byl to způsob, jakým si St. Oliver splnil teenagerský sen hrát originální hudbu na metalovém albu. Požádal Andrei Jumugă, zda by byl ochoten složit písně pro doomový projekt, a tak vzniklo pět skladeb na EP „Ruthless Portrait“. Jakmile byla zařízena instrumentální část, byl potřeba vhodný hlas a tehdy se k nim přidal Urmuz, který byl po mnoho let Andreiho kolegou v několika kapelách (Blutrină, Mirthless, Ordinul Negru).

Věříme, že In Ruins budou fungovat spíše jako studiový projekt než jako kapela zaměřená na festivaly nebo turné. Náš osobní život a Urmuzova rozsáhlá hudební aktivita nám nenechávají mnoho volného času.

Když jsem před deseti lety zakládal svoje stránky, měl jsem vizi, že se budu snažit podporovat kapely, které podle mě nejsou tolik na očích. Dát o nich vědět světu. Myslím, že se mi to celkem daří, alespoň podle ohlasů. Jak přistupujete k propagaci vy? Necháváte to na labelu nebo sami posíláte CD různě na recenze? Já si třeba alba, která mě opravdu baví, kupuji. Jak jste na tom vy? Jste také fanoušci, co rádi a často podporují své kolegy? Chodíte na koncerty? Paříte?

Vzhledem k tomu, že v našem případě existuje propagace spíše online než fyzicky, je nutné mít solidní plán, jak chcete svou hudbu propagovat. Existuje mnoho kapel a vydavatelství, které to dělají velmi dobře, takže musíte být alespoň stejně dobří, aby se vaše hudba dostala k posluchačům. Naše vydavatelství odvedlo s propagací vynikající práci a touto cestou jim ještě jednou děkujeme. Stejně jako vy podporujeme kapely, které máme rádi, jak jen můžeme – chodíme na jejich koncerty a kupujeme jejich zboží (hudby, trička atd.).


Na jednou stranu má dnes začínající kapela spoustu možností, jak o sobě dát vědět, ale zase na druhou stranu, skupin je obrovské množství a fanoušci se v nich ztrácejí. Hodně lidí jen stahuje mp3 z internetu a místo koncertu raději plive jedovaté sliny na facebooku. Jak vás, jako IN RUINS ovlivňují moderní technologie? Co si myslíš o stahování muziky, google metalistech, streamování muziky apod.?

Moderní technologie radikálně změnily způsob, jakým kapely dnes fungují, a posunuly se od éry prodeje desek k ekonomice založené na živých zážitcích a digitální loajalitě. Pirátství pravděpodobně s nástupem streamovacích platforem pokleslo, ale poslech na těchto platformách často podporuje samotné platformy více než kapely, takže finanční dopad zůstává velkou výzvou.

Je pravda, že technologie zpřístupnila metal více než kdy jindy, ale také donutila kapely stát se tvůrci obsahu a prodejci zážitků. Hudba je nyní spíše jako „vizitka“, která láká fanoušky na koncerty a ke stánkům s merchandisingem.

S oblibou se ptám muzikantů na to, co pro ně znamená death/doom metal. Jak by jej definovali, jestli je pro ně spíše filozofií a životním stylem nebo „jen“ relaxem. Co znamená pro tebe? Jak jej vnímáš a prožíváš?

Pro St. Olivera je In Ruins poměrně osobní hudební projekt, který slouží jako způsob, jak se přiblížit k tématům, která s ním rezonují, a k tématům, která někdy zkoumá i prostřednictvím fotografie. Podílíme se na mnoha projektech, hudebních i osobních. Většinou se jedná o umělecké formy, kterými vyjadřujeme své myšlenky a emoce. To je to, co In Ruins představují.

Na závěr klasická, ale důležitá otázka. Co chystají IN RUINS v nejbližších měsících? Kde vás můžeme vidět na koncertě? Pokud máš nějaký vzkaz pro fanoušky, labely, promotéry, tak zde je prostor…

Jsme spokojeni s tím, čeho jsme zatím dosáhli. Snažíme se reagovat na co nejvíce rozhovorů a zviditelnit hudbu In Ruins. To se děje i díky našemu vydavatelství, které nás podporuje od samého začátku. Věříme, že v určitém okamžiku budeme mít i pár koncertů In Ruins, které si také přejeme.

Děkuji moc za rozhovor. Přeji nejen nové desce spoustu úspěchů a ať se co nejvíc rozšíří řady vašich fanoušků. Budu se těšit někde naživo a ať se vám daří jak po hudební stránce, tak i v osobní rovině. Jdu si „We Are All to Perish“ zase narvat do hlavy!

Také vám děkujeme za příležitost poskytnout tento rozhovor. Je to úžasný pocit vědět, že si našeho umění vážíte.

úterý 28. dubna 2026

Recenze/review - FUNELORE - The Dissolution of Consciousness (2026)


FUNELORE - The Dissolution of Consciousness
EP 2026, Me Saco un Ojo Records

for english please scroll down

Tady, v podzemí, v chladu a neprosté tmě, přežijí jen ti nejsilnější. Musíte sestoupit několik pater směrem dolů, po plesnivých schodech. Překročíte zahnívající mrtvoly vašich předchůdců. Když vydržíte útoky vzteklých krys, i bytostí, které nejsou z našeho světa, tak se dostanete do obrovského chrámu. V něm stojí oltář, na kterém budete jednou obětováni. Je dokázáno, že poslech nahrávek, jako je ta od kanadských doom death metalistů FUNELORE, způsobuje děsivé představy, velmi podobné tajemným hororovým filmům. Našlapuji tiše, abych neprobudil démony.

Kombinaci syrového, surového death metalu a funerálního doom metalu, jsem měl vždycky rád. Užívám si pochmurnou, smutnou a magickou atmosféru dvou dlouhých skladeb, které přede mnou nejdřív plynuly jen tak, jako špinavá voda ve stoce pod naším městem, aby se mi nakonec dostaly do žil i do podvědomí. Společná setkání jsou velmi bolestivá, to je vám asi naprosto jasné. Koneckonců, ověřte si to sami poslechem ukázek. 


Tohle je hudba pro všechny tmáře, prokleté, pro všechny, kteří v sobě mají nekonečný smutek. Musím mít na podobné nahrávky náladu. Nejlépe takhle k večeru, když se stmívá a venku prší. Najednou, z mě neznámého důvodu, se musím vydat ven. Nejdříve chodím jen tak ulicemi, ztrácím se ve stínech, abych nakonec vždycky skončil mezi starými pískovcovými náhrobky. V rohu hřbitova stojí jedna hrobka, o které se říká, že je v ní vchod do podzemí. Když poslouchám "The Dissolution of Consciousness", tak je moje mysl rozdrásána do krve, mrazí mě v zádech a představuji si, jak odtahuji těžkou kamennou desku, odsouvám stranou plesnivou rakev a vstupuji dolů, do nekonečné hlubiny a naprosté tmy. Skladby gradují, mě se zastavuje srdce a užívám si prašivý, chladný a velmi dobře čitelný zvuk. Přemýšlím nad motivem na obalu, kráčím temnotou a kolem mě tančí krysy na ostrých střepech. Nasávám pach hniloby i vzpomínek, rozmlouvám s nemrtvými. Pod kůži se mi zadírají těžké, masivní riffy, řežou mě, lámou mi kosti v těle. Umírám a znovu se rodím, pokaždé silnější. Rozmlouvám s nemrtvými a užívám si mráz a chlad, které mě obepínají při poslechu jako pevné pavučiny smrti. FUNELORE se stali mým průvodcem na onom světě na dlouhý čas a už teď vím, že se k jejich tvorbě budu rád a často vracet. Novinka mě přesvědčila natolik, že jsem se ji rozhodl zařadit do své soukromé diskografie. Mohu vám ji rozhodně doporučit. Má v sobě totiž vše potřebné pro záhrobní rituály. Tady, v podzemí, v chladu a neprosté tmě, přežijí jen ti nejsilnější. Musíte sestoupit několik pater směrem dolů, po plesnivých schodech. Překročíte zahnívající mrtvoly vašich předchůdců. Funeral doom death metal, u kterého se rozplynete v naprosté tmě, chladu a beznaději! Rozpadnete se v prach!


Asphyx says:

Here, in underground, in the cold and impenetrable darkness, only the strongest survive. You must descend several floors down, down moldy stairs. You will step over the rotting corpses of your predecessors. If you can withstand the attacks of rabid rats and creatures not of this world, you will reach a massive temple. Within it stands an altar upon which you will one day be sacrificed. It has been proven that listening to recordings like this one by the Canadian doom death metal band FUNELORE causes terrifying visions, very similar to those in mysterious horror films. I tread quietly so as not to awaken the demons.

I’ve always loved the combination of raw, brutal death metal and funeral doom metal. I’m enjoying the gloomy, sad, and magical atmosphere of these two long tracks, which at first just flowed past me like dirty water in the sewer beneath our city, only to eventually seep into my veins and my subconscious. These encounters are very painful that’s probably crystal clear to you. After all, see for yourself by listening to the samples. 


This is music for all the outcasts, the damned, for everyone who carries endless sorrow within them. I have to be in the right mood for recordings like this. Preferably in the evening, when it’s getting dark and it’s raining outside. Suddenly, for some reason unknown to me, I have to go outside. At first, I just wander the streets, losing myself in the shadows, only to always end up among the old sandstone tombstones. In the corner of the cemetery stands a mausoleum said to contain an entrance to the underworld. When I listen to "The Dissolution of Consciousness", my mind is torn to shreds, a chill runs down my spine, and I imagine myself pulling back a heavy stone slab, pushing aside a moldy coffin, and stepping down into an endless abyss of utter darkness. The songs build to a crescendo, my heart stops, and I revel in the raw, cold, and crystal-clear sound. I ponder the cover art, walking through the darkness as rats dance around me on sharp shards of glass. I inhale the stench of decay and memories, conversing with the undead. Heavy, massive riffs dig into my skin, cutting me, breaking the bones in my body. I die and am reborn, growing stronger each time. I converse with the undead and revel in the frost and chill that envelop me as I listen, like the sturdy webs of death. FUNELORE have become my guide to the afterlife for a long time to come, and I already know that I will gladly and often return to their work. This new release convinced me so much that I decided to add it to my personal collection. I can definitely recommend it to you. It has everything necessary for rituals of the afterlife. Here, underground, in the cold and impenetrable darkness, only the strongest survive. You must descend several floors down, down moldy stairs. You will step over the rotting corpses of your predecessors. Funeral doom death metal that will make you dissolve into utter darkness, cold, and despair! You will crumble to dust!


tracklist:
1. Tides in Agony 
2. The Dissolution of Consciousness 

sobota 18. dubna 2026

Interview - ATONE - A dark, cold, mesmerizing funeral doom death metal ritual for summoning one’s own demons!


Interview with doom death metal band from Portugal - ATONE.

Answered Flame (drums) and Ashen (guitars, keyboards), thank you!

Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):

Ave ATONE! Greetings to the Portuguese underground. I hope everything is going well over there. It should be you’ve released the first fantastic full-length album of your career this year. I have to admit, it literally pinned me to the wall. It’s dark, energetic, gloomy, and cuts like a sharp knife. It’s very clear that you’ve done a great job and brought a lot of talent to the table. How do you feel about the new album, and what kind of feedback have you been getting? Please also introduce your band to us.

[Flame] Thank you so much for the kind words about the album. We’re really happy with how it turned out. It came out pretty much exactly as we had imagined. So far, the feedback has been very positive and encouraging, and it feels like people are really understanding what we’re trying to do. The band consists of Maze on vocals, Ashen on lead guitar and keyboards, V.S. on rhythm guitar and bass, and me, Flame, on drums.

“Rebirth in Despair” contains all the attributes of good death and funeral doom metal. For me personally, it’s an album I love coming back to. How did it come about? How does ATONE compose new material?

[Ashen] Rebirth in Despair came together in a very organic way. Most of the material was built from ideas, riffs, and atmospheres that slowly started to take shape over time, until everything began to feel connected. We didn’t try to force anything. We just followed what felt right and let the songs grow from there.

When it comes to writing new material, it usually starts with a riff, a mood, or sometimes even just a title or a feeling we want to capture. From there, we start building around it as a band, adding layers and shaping the song until it feels complete. It’s a very natural process for us, and we always try to make sure the music carries the atmosphere and emotion we’re looking for.


Who is responsible for the sound? I have to say, the sound is literally chilling. It keeps making me turn up the volume on my stereo. They’ve created a sound that’s urgent, raw, and at the same time dark and primal. How was it working together? Which studio did you record in, and how did everything go?

[Ashen] Thanks! That really means a lot. The sound is definitely a team effort, but a lot of the initial work was actually recorded at home, where we could experiment freely and capture the raw atmosphere we wanted. The real mixing magic happened later at Pentagon Audio Manufacturers with Fernando Matias behind the desk.

I've worked with Fernando on other projects before, so it was a natural, easy choice for us. He really understood what we were going for and helped unlock exactly how Atone should sound, that urgent, raw, primal darkness you mentioned. The sessions flowed well, and we're thrilled with the result.

An integral part and a sort of bonus for fans today is the CD. You’re releasing it on Meuse Music Records, and it features mystical artwork. Who designed it? How did you choose the motif, and how does it relate to the music on the new album?

[Ashen] The physical CD is definitely something special for us and the fans. The initial concept actually came from a friend of ours who did an amazing job capturing the essence of the title track 'Rebirth in Despair'. Using that as our starting point, I took over from there to refine the artwork and make sure the physical CD was perfectly aligned with our vision.

We collaborated closely with Meuse Music Records on the whole package. They really get the underground Doom aesthetic and gave us complete creative freedom while handling the production flawlessly. The final result feels like a true extension of the album itself.


I’ve been wandering the underworld for over thirty years now, and to tell you the truth, I’ve been getting a lot of great bands from Portugal to review in recent years. How do you perceive your scene, your fans, and the labels? What about concerts?

[Flame] The Portuguese scene has really been growing over the last few years, with a lot of quality bands emerging. People are starting to look at our scene, and country, differently now. As for concerts, Portugal has become almost a mandatory stop on any tour. It's great to see.

“Rebirth in Despair” is an album with a very unique atmosphere. Melancholy meets sadness here, but also something else something interesting, mysterious. It’s as if your history and nature have been imprinted on the music. Am I wrong? What are the lyrics about, and who wrote them? Where did they draw inspiration from?

[Ashen] You're absolutely right! That atmosphere carries out sadness and melancholy, but with this mysterious defiance underneath, like staring down the void and refusing to blink.

All the lyric work is Maze's. He's created something truly amazing and complex. Rebirth in Despair revolves around a concept of humanity's self-inflicted collapse. The album ends up unfolding like a premonitory dream, a relentless loop of creation, illusion, decay, and rebirth where order doesn't matter, only the final awakening.

That's the essence Maze distilled into every word.


You play old-school-influenced doom death metal. These days, a band can’t really avoid comparisons, but I’d be interested to know how the idea to form ATONE actually came about, who your role models were and are, and where you want to take the band? Are you tempted by big international festivals, for example? Are you willing to go on tour with a more famous band?

[Flame] Atone was formed by old-school metal fans who’ve been around the scene for years and have experience with similar bands. We want to take the band as far as we can. To keep promoting the sound and image, push for good shows and releases. That’s really all we can hope for right now.

[Ashen] We don't set out to fit a specific niche or chase a particular label. That's never been our approach. We don't try to emulate other bands either. But it's natural that some of our individual influences come through in the songs, those old-school doom death roots we all share.

The idea for Atone came from that shared hunger to create something true to what moves us, without forcing comparisons. As for where we're taking it, we're open to whatever comes: good shows, good releases, seeing how far the sound can carry us.

We're already excited to be part of Portugal's biggest doom festival this September at Under the Doom Festival. Sharing the stage with heavyweights like Draconian, Evoken, and a killer international lineup feels like the perfect next step. Big festivals and tours? If the right opportunities line up, absolutely. We're ready.


When I started my website ten years ago, I had a vision that I would try to support bands that I felt weren’t getting much attention. To let the world know about them. I think I’m doing pretty well at it, at least judging by the feedback. How do you approach promotion? Do you leave it to the label, or do you send CDs out for reviews yourselves? For example, I buy albums that I really enjoy. How about you? Are you also fans who like to support your peers? Do you go to concerts? Do you party?

[Flame] Yes, we promote the band the old-school way too, sending albums out to promoters and press worldwide. Personally, I'm still very much an underground guy. I buy CDs when I really enjoy something, and sometimes I'm even into trading music and videos. Of course we go to concerts whenever there's a band we appreciate. We enjoy them as much as we can.

[Ashen] Websites like yours are absolutely vital to the metal community. Interviews, articles, and reviews from dedicated zines give underground bands like us crucial exposure that helps us connect with fans who might otherwise miss out. Your ten years of supporting overlooked acts is inspiring and makes a real difference. Keep it up!

We handle most of our own promotion, from social media pushes to reaching out directly for reviews and features. We don't leave it all to the label; staying hands-on keeps us in control. We're fans at heart too, always supporting our peers by buying albums we love, sharing their stuff, and hitting concerts whenever we can. Partying? Sure, if it involves good music and good people.

On the one hand, a band starting out today has plenty of ways to make a name for itself, but on the other hand, there are a huge number of bands out there, and fans get lost in the crowd. A lot of people just download MP3s from the internet and, instead of going to a concert, prefer to spew venom on Facebook. How does modern technology affect you, as ATONE? What do you think about downloading music, Google Metalists, streaming music, etc.?

[Ashen] Modern technology is what it is. Streaming, downloading, all of it. It's here to stay, and fighting against it feels pretty futile. We've accepted that reality and focus on what we can control.

That said, especially in the metal community, there's still a real sense of fairness and connection. Our fans are incredibly supportive. They pay for streams when they can, buy CDs and merch, and actually show up to gigs. That loyalty means everything and keeps us going.

The bigger threat right now, honestly, is all the AI-generated noise flooding the internet. It's adding so much meaningless slop that it makes it harder for bands to cut through and connect with the real audience who actually care about the music. That's the real challenge, finding those people in the endless scroll.

I like to ask musicians what death/doom metal means to them. How would they define it is it more of a philosophy and lifestyle for them, or “just” a way to relax? What does it mean to you? How do you perceive and experience it?

[Flame] It means a way to express our deep inner feelings and make them come to life through music and lyrics, art in general.

[Ashen] Personally, music has to carry real feelings and emotions. Otherwise, it's sterile and void. Death doom and funeral doom are the ones that touch me deeply and actually make me feel something. That's the main thing for me.


Finally, a classic but important question. What does ATONE have planned for the coming months? Where can we see you in concert? If you have a message for fans, labels, or promoters, this is the place…

[Flame] We hope to perform live in some specific events, not just for playing live, if you understand me. Two dates already booked until the end of the present year.

Meanwhile, we're hoping to spread our sound, image and digital platforms as much as we can. The album is now available in 6 panel digipak format via Meuse Music Records.

[Ashen] We're gearing up for the big festival in September, and there will surely be other dates announced soon.

To our fans, a huge thank you for your unwavering support. It means the world to us, and we're grateful for every stream, purchase, and word of support. Keep spreading the doom, and we'll see you around..

Thank you very much for the interview. I wish not only the new album great success but also that your fan base grows as much as possible. I look forward to seeing you live somewhere, and I wish you all the best both musically and personally. I’m going to blast “Rebirth in Despair” in my head again!

[Ashen] Thank you so much for the great interview and your kind words. We truly appreciate the support and the awesome work your zine does in giving exposure to bands like us it means a lot in helping us reach more ears.

Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):

Rozhovor - ATONE - Temný, chladný, uhrančivý funeral doom death metalový obřad pro vyvolávání vlastních démonů!


Rozhovor s doom death metalovou skupinou z Portugalska - ATONE.

Odpovídali Flame (bicí) a Ashen (kytara, klávesy), děkujeme!

Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):

Ave ATONE! Zdravím do portugalského undergroundu. Doufám, že je u vás vše v pořádku. Mělo by, máte na kontě letos první dlouhohrající skvělé album své kariéry. Musím se přiznat, že mě doslova přikovalo na zeď. Je temné, energické, pochmurné, řeže ostrou hranou nože. Je hodně slyšet, že jste odvedli skvělou práci a taky velká porce talentu. Jak vnímáš novou desku ty jaké na ní máte ohlasy? Přestav nám prosím i vaši kapelu.

[Flame] Moc děkujeme za milá slova o albu. Jsme opravdu spokojeni s tím, jak to dopadlo. Dopadlo to víceméně přesně tak, jak jsme si to představovali. Zatím je zpětná vazba velmi pozitivní a povzbudivá a zdá se, že lidé opravdu chápou, o co se snažíme. Kapelu tvoří Maze (zpěv), Ashen (sólová kytara a klávesy), V.S. (rytmická kytara a basa) a já, Flame, na bicí.

„Rebirth in Despair“ v sobě obsahuje všechny atributy dobrého death a funeral doom metalu. Pro mě osobně se jedná o desku, ke které se hrozně rád vracím. Jakým způsobem vznikala? Jak skládají nový materiál ATONE?

[Ashen] Rebirth in Despair vzniklo velmi organickým způsobem. Většina materiálu byla postavena na nápadech, riffech a atmosféře, které se postupem času pomalu formovaly, až se vše začalo zdát propojené. Nesnažili jsme se nic vnucovat. Prostě jsme se drželi toho, co nám připadalo správné, a nechali jsme písně odtud růst.

Když jde o psaní nového materiálu, obvykle to začíná riffem, náladou, nebo někdy i jen názvem či pocitem, který chceme zachytit. Odtud kolem toho začínáme jako kapela stavět, přidávat vrstvy a formovat píseň, dokud se necítí hotová. Je to pro nás velmi přirozený proces a vždy se snažíme, aby hudba nesla atmosféru a emoce, které hledáme.


Kdo je podepsán pod zvukem? Musím potvrdit, že ze zvuku doslova mrazí. Pořád mě to nutí na hi-fi věži přidávat volume. Vytvořili vám zvuk, který je naléhavý, surový a zároveň temný a živočišný. Jak se vám spolupracovalo? V jakém studiu jste nahrávali a jak vše probíhalo?

[Ashen] Díky! To pro mě opravdu hodně znamená. Zvuk je rozhodně týmovou prací, ale velká část původní práce byla ve skutečnosti nahrána doma, kde jsme mohli volně experimentovat a zachytit syrovou atmosféru, kterou jsme chtěli. Skutečná magie mixování se stala později v Pentagon Audio Manufacturers s Fernandem Matiasem za pultem.

S Fernandem jsem už dříve pracoval na jiných projektech, takže to pro nás byla přirozená a snadná volba. Opravdu pochopil, o co nám jde, a pomohl nám odhalit přesně to, jak by Atone mělo znít, tu naléhavou, syrovou, prvotní temnotu, o které jsi se zmínil. Nahrávání plynulo dobře a jsme z výsledku nadšení.

Nedílnou součástí a jakýmsi bonusem navíc je pro fanoušky dnes CD. Vy jej vydáváte u Meuse Music Records a je opatřeno mystickým obalem. Kdo je jeho autorem? Jak jste motiv vybírali a jak souvisí s hudbou na novince?

[Ashen] Fyzické CD je pro nás i fanoušky rozhodně něco speciálního. Prvotní koncept vlastně vzešel od našeho kamaráda, který odvedl úžasnou práci při zachycení podstaty titulní skladby 'Rebirth in Despair'. Využil jsem ho jako výchozí bod a já jsem se ujal vylepšování obalu a ujistil se, že fyzické CD dokonale odpovídá naší vizi.

Na celém balíčku jsme úzce spolupracovali s Meuse Music Records. Opravdu chápou undergroundovou doomovou estetiku a dali nám naprostou tvůrčí svobodu, přičemž bezchybně zvládli produkci. Konečný výsledek působí jako skutečné rozšíření samotného alba.


Toulám se podsvětím již přes třicet let a abych pravdu řekl, tak poslední roky mi chodí na recenze z Portugalska spousta skvělých kapel. Jak vnímáš vaši scénu, fanoušky, labely? Co koncerty?

[Flame] Portugalská scéna v posledních několika letech opravdu roste a objevuje se spousta kvalitních kapel. Lidé se teď začínají dívat na naši scénu a zemi jinak. Co se týče koncertů, Portugalsko se stalo téměř povinnou zastávkou na jakémkoli turné. Je skvělé to vidět.

„Rebirth in Despair“ je albem, které má takovou zvláštní atmosféru. Melancholie se zde potkává se smutkem, ale ještě s něčím dalším, zajímavým, záhadným. Jako by se do hudby otiskla vaše historie a příroda. Nemýlím se? O čem jsou prosím tě texty a kdo je jejich autorem? Kde pro ně bral inspiraci?

[Ashen] Máš naprostou pravdu! Ta atmosféra vyvolává smutek a melancholii, ale s tímto tajemným vzdorem pod povrchem, jako by člověk hleděl do prázdna a odmítal mrknout.

Veškerá textová tvorba je Mazeova. Vytvořil něco skutečně úžasného a komplexního. Rebirth in Despair se točí kolem konceptu lidstva, které si samo způsobilo zhroucení. Album se nakonec odvíjí jako varovný sen, neúprosná smyčka stvoření, iluze, rozkladu a znovuzrození, kde na řádu nezáleží, pouze na konečném probuzení.

To je podstata, kterou Maze vdechl do každého slova.


Hrajete doom death metal ovlivněný starou školou. Dnes se vlastně kapela nemůže vyhnout srovnání, mě by ale zajímalo, jak vlastně vznikl nápad založit ATONE, kdo byl a je vaším vzorem a kam vaši kapelu chcete posunout? Lákají vás třeba velké zahraniční festivaly, jste ochotni vyrazit na turné s nějakou slavnější smečkou?

[Flame] Atone založili fanoušci oldschool metalu, kteří se na scéně pohybují už léta a mají zkušenosti s podobnými kapelami. Chceme kapelu dovést co nejdál. Propagovat zvuk a image, tlačit na dobré koncerty a vydání. To je teď opravdu vše, v co můžeme doufat.

[Ashen] Nesnažíme se zapadat do konkrétního výklenku ani se honit za konkrétním labelem. To nikdy nebyl náš přístup. Nesnažíme se ani napodobovat jiné kapely. Ale je přirozené, že v písních se projevují některé naše individuální vlivy, ty oldschoolové doom death kořeny, které všichni sdílíme.

Nápad na Atone vzešel ze společné touhy vytvořit něco věrného tomu, co nás pohání, aniž bychom se museli srovnávat. Co se týče toho, kam se posuneme, jsme otevření všemu, co přijde: dobrým koncertům, dobrým vydáním, a také tomu, jak daleko nás zvuk dokáže dovést.

Už teď se těšíme, že se letos v září budeme účastnit největšího portugalského doomového festivalu Under the Doom Festival. Sdílet pódium s těžkými váhami jako Draconian, Evoken a úžasnou mezinárodní sestavou se zdá být perfektním dalším krokem. Velké festivaly a turné? Pokud se naskytnou ty správné příležitosti, tak rozhodně. Jsme připraveni.


Když jsem před deseti lety zakládal svoje stránky, měl jsem vizi, že se budu snažit podporovat kapely, které podle mě nejsou tolik na očích. Dát o nich vědět světu. Myslím, že se mi to celkem daří, alespoň podle ohlasů. Jak přistupujete k propagaci vy? Necháváte to na labelu nebo sami posíláte CD různě na recenze? Já si třeba alba, která mě opravdu baví, kupuji. Jak jste na tom vy? Jste také fanoušci, co rádi a často podporují své kolegy? Chodíte na koncerty? Paříte?

[Flame] Ano, kapelu propagujeme také oldschoolovým způsobem, posíláme alba promotérům a tisku po celém světě. Osobně jsem stále velký undergroundový typ. Kupuji si CD, když mě něco opravdu baví, a někdy se dokonce věnuji obchodování s hudbou a videi. Samozřejmě chodíme na koncerty, kdykoli je tam kapela, kterou si vážíme. Užíváme si je, jak jen můžeme.

[Ashen] Webové stránky jako ta vaše jsou pro metalovou komunitu naprosto zásadní. Rozhovory, články a recenze ze specializovaných zinů poskytují undergroundovým kapelám, jako jsme my, klíčovou publicitu, která nám pomáhá spojit se s fanoušky, kteří by jinak mohli o ně přijít. Vašich deset let podpory přehlížených kapel je inspirativní a dělá skutečný rozdíl. Jen tak dál!

Většinu naší propagace si řešíme sami, od propagace na sociálních sítích až po přímé oslovování s recenzemi a články. Nenecháváme to všechno na labelu; aktivní přístup nám umožňuje mít vše pod kontrolou. Jsme také fanoušci v srdci, vždy podporujeme své kolegy nákupem alb, která milujeme, sdílením jejich věcí a účastí na koncertech, kdykoli můžeme. Párty? Jasně, pokud se jedná o dobrou hudbu a dobré lidi.

Na jednou stranu má dnes začínající kapela spoustu možností, jak o sobě dát vědět, ale zase na druhou stranu, skupin je obrovské množství a fanoušci se v nich ztrácejí. Hodně lidí jen stahuje mp3 z internetu a místo koncertu raději plive jedovaté sliny na facebooku. Jak vás, jako ATONE ovlivňují moderní technologie? Co si myslíš o stahování muziky, google metalistech, streamování muziky apod.?

[Ashen] Moderní technologie jsou takové, jaké jsou. Streamování, stahování, prostě všechno. Zůstane to tady a bojovat proti tomu se zdá být docela marné. Přijali jsme tuto realitu a soustředíme se na to, co můžeme ovlivnit.

Nicméně, zejména v metalové komunitě, stále existuje skutečný smysl pro spravedlnost a propojení. Naši fanoušci nás neuvěřitelně podporují. Platí za streamy, když mohou, kupují si CD a merchandise a skutečně chodí na koncerty. Tato loajalita znamená všechno a drží nás nad vodou.

Upřímně řečeno, větší hrozbou je teď všechen ten hluk generovaný umělou inteligencí, který zaplavuje internet. Přidává tolik nesmyslného odpadu, že kapelám ztěžuje proniknout a spojit se se skutečným publikem, kterému na hudbě skutečně záleží. To je skutečná výzva, najít tyhle lidi v nekonečném scrollování.

S oblibou se ptám muzikantů na to, co pro ně znamená death/doom metal. Jak by jej definovali, jestli je pro ně spíše filozofií a životním stylem nebo „jen“ relaxem. Co znamená pro tebe? Jak jej vnímáš a prožíváš?

[Flame] Znamená to způsob, jak vyjádřit naše hluboké vnitřní pocity a nechat je ožít skrze hudbu a texty, umění obecně.

[Ashen] Hudba osobně musí nést skutečné pocity a emoce. Jinak je sterilní a prázdná. Death doom a funeral doom jsou ty, které se mě hluboce dotýkají a skutečně díky nim něco cítím. To je pro mě to hlavní.


Na závěr klasická, ale důležitá otázka. Co chystají ATONE v nejbližších měsících? Kde vás můžeme vidět na koncertě? Pokud máš nějaký vzkaz pro fanoušky, labely, promotéry, tak zde je prostor…

[Flame] Doufáme, že budeme moci vystupovat živě na nějakých konkrétních akcích, ne jen tak naživo, pokud mi rozumíte. Dva termíny už máme rezervované do konce tohoto roku.

Mezitím doufáme, že se nám podaří co nejvíce šířit naše zvukové, obrazové a digitální platformy. Album je nyní k dispozici v 6panelovém digipakovém formátu u Meuse Music Records.

[Ashen] Připravujeme se na velký festival v září a brzy budou jistě oznámeny další termíny.

Našim fanouškům posíláme obrovské poděkování za vaši neochvějnou podporu. Znamená to pro nás celý svět a jsme vděční za každý stream, nákup a slovo podpory. Šířte dál doom a uvidíme se..

Děkuji moc za rozhovor. Přeji nejen nové desce spoustu úspěchů a ať se co nejvíc rozšíří řady vašich fanoušků. Budu se těšit někde naživo a ať se vám daří jak po hudební stránce, tak i v osobní rovině. Jdu si „Rebirth in Despair“ zase narvat do hlavy!

[Ashen] Moc děkujeme za skvělý rozhovor a vaše milá slova. Opravdu si vážíme podpory a skvělé práce, kterou váš zin odvádí při zpřístupňování kapel, jako jsme my, což pro nás hodně znamená a pomáhá nám oslovit více uší.


Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):

pondělí 30. března 2026

Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026)


ATONE - Rebirth in Despair
CD 2026, Meuse Music Records

for english please scroll down

Ztraceni v čase pochodujeme jedním směrem. Na konci cesty nás čeká smrt, bolest a utrpení. Jako by všeho nebylo dost během našeho života, ale možná jsou tyhle věci nutné, abychom pochopili sebe samotné, svoje vlastní prokleté duše. Filozofové, lékaři, matematici i kněží se snaží definovat samotnou podstatu našeho bytí již po staletí. Tohle všechno jde stranou, když slyším nějakou hudbu, která se mi líbí, která mě přesvědčí na svoji stranu, dostane se mi do hlavy, do podvědomí, do myšlenek. Jde se mi potom tou trnitou cestou, které říkáme život, přeci jen o něco lehčeji. 

ATONE jsou kapela z Portugalska, která hraje funeral doom metal spíše tradičnějším způsobem. Dlouhé táhlé melodie se zde potkávají s nekonečným smutkem, bolestí a utrpením. Jakoby pánové ohlodali vše až na dřeň, až do morku kostí. Zahaleni do krvavé mlhy kráčíme dál světem, který hoří. Našlapujeme opatrně, abychom nenarušili koloběh smrti. Umíráme osamoceni, v levných dřevěných rakvích. 


Kapela z krásného města, opředeného legendami, z Lisabonu, letos přichází se svým debutem. Nutno rovnou dodat, že se jedná o album, které je na povrchu chladné, nebál abych se napsat mrazivé a temné. Uvnitř v něm ale těká takový zvláštní neklid, který mám u tohoto stylu tolik rád. Ve světě, který se neustále zrychluje a někdy mám pocit, že se uvaří v děsivé spirále, jsou chvilky zastavení, spočinutí, relaxace, zamyšlení, velmi vzácné. Přiznám se bez mučení, že nové album "Rebirth in Despair" na mě má až terapeutický účinek. Je jako pradávné mantry, které když opakujete, tak se stanete klidnějšími, lepšími, čistšími. Mám rád staré chrámy, kostely, opuštěné hřbitovy, temné katakomby a když tuhle nahrávku poslouchám, tak se na těchto magických místech procházím, toulám se naším i oním světem, jsem součástí něčeho většího, neuchopitelnějšího, jako je hudba. Stylově lze tuhle smečku s klidem přiřadit mezi kapely typu ESOTERIC, EVOKEN, SHAPE OF DESPAIR, ale to není zase tolik důležité. Hlavní je pro mě to, že mezi mnou a portugalskými tmáři došlo ke vzájemnému přenosu emocí, energie. Když píšu tuhle recenzi, tak je venku ještě tma a les za naším domem se pomalu probouzí. Přízraky se vrací do stínů a démoni šeptají děsivá slova bolesti. Vlastně by se dalo také napsat, že věřím kapele každý tón, úder bicích, výkřik do tmy. Mám asi jako každý z vás strach ze smrti, z toho, co přijde potom a také trošku z toho, co tu po mě jednou zůstane. Album se mi dostalo hluboko do podvědomí a troufám si tvrdit, že tam ještě jeho stopu jen tak nevymažu, vlastně ani nechci. Ztraceni v čase pochodujeme jedním směrem. Na konci cesty nás čeká smrt, bolest a utrpení. Temný, chladný, uhrančivý funeral doom death metalový obřad pro vyvolávání vlastních démonů! Hudba z onoho světa!


Asphyx says:

Lost in time, we march in one direction. At the end of the road, death, pain, and suffering await us. As if there weren’t enough of it all during our lives, but perhaps these things are necessary for us to understand ourselves, our own damned souls. Philosophers, doctors, mathematicians, and priests have been trying to define the very essence of our existence for centuries. All of this fades away when I hear music that I like, that wins me over, that gets into my head, my subconscious, my thoughts. Then the thorny path we call life becomes a little easier to walk. 

ATONE is a band from Portugal that plays funeral doom metal in a more traditional style. Long, drawn-out melodies meet endless sorrow, pain, and suffering here. It’s as if these gentlemen have gnawed everything down to the core, right to the marrow of the bones. Shrouded in a bloody fog, we walk on through a world that is burning. We tread carefully so as not to disturb the cycle of death. We die alone, in cheap wooden coffins. 


A band from the beautiful, legend-shrouded city of Lisbon is releasing its debut album this year. It’s worth noting right away that this is an album that, on the surface, feels cold I wouldn’t hesitate to call it chilling and dark. But inside, there’s a strange restlessness that I love so much about this style. In a world that’s constantly speeding up and sometimes feels like it’s boiling in a terrifying spiral moments of pause, rest, relaxation, and reflection are very rare. I’ll admit without hesitation that the new album “Rebirth in Despair” has an almost therapeutic effect on me. It’s like ancient mantras when you repeat them, you become calmer, better, purer. I love old temples, churches, abandoned cemeteries, dark catacombs, and when I listen to this recording, I find myself walking through these magical places, wandering through this world and the next; I am part of something greater, something more elusive, like music. Stylistically, this band can easily be classified alongside groups like ESOTERIC, EVOKEN, and SHAPE OF DESPAIR, but that isn’t really all that important. What matters most to me is that there was a mutual exchange of emotions and energy between me and these Portuguese dark masters. As I write this review, it’s still dark outside and the forest behind our house is slowly waking up. Ghosts are returning to the shadows and demons are whispering terrifying words of pain. In fact, I could also say that I believe every note, every drumbeat, every scream into the darkness from this band. Like probably all of you, I’m afraid of death, of what comes after, and also a little bit of what will be left behind once I’m gone. The album has seeped deep into my subconscious, and I dare say I won’t be erasing its mark anytime soon in fact, I don’t even want to. Lost in time, we march in one direction. At the end of the journey, death, pain, and suffering await us. A dark, cold, mesmerizing funeral doom death metal ritual for summoning one’s own demons! Music from the other world!



tracklist:
1. Rebirth in Despair 
2. Labyrinth of Sundered Grace 
3. Eidolon's Remnant 
4. Asylum for the Unmoored 
5. Living Ghosts in the Shattered Dome 

band:
Maze - Vocals
Ashen - Lead Guitar & Keyboards
V.S. - Rhythm Guitar & Bass
Flame - Drums

TWITTER

@deadlystormzine https://twitter.com/deadlystormzine