DEATH, THRASH, BLACK, HEAVY, DOOM AND ROCK METAL ZINE

- REVIEWS, REPORTS, INTERVIEWS - SUPPORT METAL UNDERGROUND

Zobrazují se příspěvky se štítkemtechnical death metal. Zobrazit všechny příspěvky
Zobrazují se příspěvky se štítkemtechnical death metal. Zobrazit všechny příspěvky

úterý 25. srpna 2026

Interview - ASPERATUS - Raw, morbid death metal that makes the flesh fall from the bones!


Interview with death metal band from Poland - ASPERATUS.

Answered Radek (guitars), Piotr (bass), Łukasz (vocals), thank you!

Recenze/review - ASPERATUS - Shrines of Human Waste (2026):

Ave ASPERATUS! Greetings from the Polish catacombs. First, let me pay you a compliment. I’ve been following your band since 2015, when you released your first EP, “Warped Reality,” and you’ve been among my favorites ever since. Here in the Czech Republic, however, you aren’t very well known we’re a small country with a small underground scene. How did you actually get together, and how did ASPERATUS come to be?

Radek: The story really began in 2011 when I came to Kraków in 2009 to study Mechanical Engineering at AGH (Cracow University of Science and Technology). I was already playing guitar, but I had never been in a band. I remember posting on a local Facebook page that I was looking to join or create a death metal band. After some time, Zbigniew Grabowski (drums) reached out to me. We started playing and quickly wrote the material for our first EP. Thanks to Zbigniew’s connections, we formed our first lineup, featuring Olga Proficz (bass), Łukasz Piwowarczyk (guitar), and Piotr Dzik (vocals) (Sothoth, Machines of Dystopia, Lacrima). After recording the EP and playing our first show, things hit a plateau; it was a challenging time as all the members had just finished their studies and "real life"—jobs, family, and responsibilities—set in.

In the meantime, Zbigniew decided to leave the band to focus on his professional career. This was a major setback, as finding a drummer in the death metal scene is like finding a unicorn—they are rare, and most are already juggling multiple bands. After a double challenge, we found a new drummer, Tomasz Drabik. We rehearsed for nearly a year, but Tomasz eventually had to resign due to personal issues, and the whole project stalled for nearly three years. Everyone became busy with their own lives, making it difficult to move forward.

The breakthrough came in 2018 when I reconnected with Bartosz Janczarski (drums). I had known Bartosz since we met at a Vesania show in Kraków in 2010. He had considered joining me early on, but it never came to fruition. We reconnected, had one rehearsal, and that was it—it clicked! We decided to move forward, though, to be honest, we weren't initially sure if we wanted to start something new or continue as Asperatus. Bartosz reached out to Piotr Tokarz (bass - Alienacja, Redemptor, Perihellium) to see if he was interested, and fortunately, he was.

Piotr was the one who convinced us to keep going as Asperatus. Generally speaking, Piotr is the voice of reason in the band. We quickly found Łukasz Ciepała (vocals), who introduced us to Jakub Owczarek (guitar). From that point, it took two years of constant practice, refining our technical approach, and writing new material until Sanctified State of Decay was created in 2020. I’ve always placed great emphasis on technical aspects, both in equipment and solutions for the band. It was a time of significant growth in our rehearsals; we learned so much about using technology to assist us, but also about ourselves.

Five years have passed since then, and we’ve played plenty of shows—it has been a great time for me and the team, though we’ve certainly had our share of tough days. Eventually, Jakub left the crew, and Rafał Żeńczak replaced him just before the recording of Shrines of Human Waste. Rafał is a fantastic person, a true professional, and he’s deeply into the technical side of things, including equipment and stage solutions. Most importantly, he is immensely talented on the guitar and as a bonus, he is also a bass player. And here we are.


This year you released your new album, “Shrines of Human Waste,” which is once again full of pure, authentic death metal. What were your feelings going into the studio? Did you have a plan, for example, for where and how you wanted to evolve from your last album? Personally, the new record strikes me as darker and, at the same time, colder. I have to admit that the atmosphere of the entire album has literally captivated me.

Piotr: Thank you so much for those words! Knowing that the dark, freezing atmosphere of Shrines of Human Waste captivated you is exactly what we hoped for when we were freezing our thoughts into these tracks.

Going into the studio for this debut full-length via Mad Lion Records, the feeling was a mix of pressure and absolute focus. We had the technical foundations from our previous EPs like Sanctified State of Decay, but a full album demands a cohesive universe. Our main plan wasn’t just to play faster or more technical death metal, but to make the music feel more suffocating, calculated, and conceptually grand.

Radek: Piotr is right; we knew that this album had to be produced to the highest standard we could achieve. We applied the lessons learned from our previous recordings to ensure a higher quality. I was deeply involved in the realization and production process, often checking and adjusting tracks until 2 a.m. because I wanted everything to be perfect. My vision was to resurrect the old-school sound mixing the gritty style of Dissenter (highly recommended!) with the technical riffing of the bands I grew up on, such as Cannibal Corpse, Suffocation, Vader, and Behemoth. I wanted the sound to feel natural, wild, and raw. To be honest, the material wasn't entirely new; the compositions were written over the past five years, but they had to reflect the tough yet dynamic times in my life. Consequently, the pressure to get the sound exactly right was immense.

Who’s responsible for the sound? Which studio did you record in, and who handled the mastering and mixing of the album? Overall, the sound is great it reminds me of albums from the late ’90s. Was that the goal?

Piotr: Yes, we wanted the music, despite it’s intensity, to sound lively and natural, yet selective at the same time. We were aiming for the sound character of 90’s American death metal bands. Paweł Grobler from TAKE47/mr.g_music (instagram)

was responsible for mixing and mastering, as well as recording all the instruments except the drums. We’ve known each other for ages, so we could work on the sound's character without any stress.


I’m also very particular about the visual aspect of CDs, and I’ve really grown to love your album art. Who designed the artwork for the new album “Shrines of Human Waste,” and what is it actually meant to convey? I really like the motif could you please tell us how it relates to the music and how they’re thematically connected?

Piotr: The graphic design was created by Michał "Xaay" Loranc a well-known Polish graphic designer and illustrator, as well as a close friend of ours. We already had a preliminary concept for the artwork which was created by our Vocalist Łukasz Ciepała, and Xaay turned it into a magnificent masterpiece that perfectly captures the musical content. The cover directly relates to the theme of broadly defined human existence in today's world.

Radek: Yes, Łukasz was a founder of the idea and also creator of the initial artwork basing on the lyrics and the general concept of the album. I think he managed that flawlessly and expressed the message of the present times in this idea.

Also Michał “Xaay” put a significant part of this message into the final artwork. He is a true professionalist in that matter. The work and cooperation with Michał was 100% a great experience.

What are the lyrics on the new album about? Who wrote them, and where did they draw inspiration from?

Łukasz: All of the lyrics, except for Fall, were written by me.

As for the inspiration, it's difficult to point to one specific source because the lyrics were written and revised over a long period of time. If I had to sum it up, they're mostly a reflection of observing the reality we live in, mixed with a deep sense of disillusionment toward many aspects of human behavior and sometimes even toward humanity's very existence.

Books and films also played an important role. They often sparked thoughts and reflections that eventually found their way into the lyrics, even if not in a direct or obvious way.


I’d be interested in the process behind how ASPERATUS creates a new song. Are you the classic type who locks yourselves in the rehearsal room and jams, or do you use modern technology to share ideas with each other? Do you even go out for a beer together?

Piotr: Despite many responsibilities in our private lives, we occasionally manage to go out for a beer together, but it tastes best when we share one after a successful gig…

Radek: When it comes to the music, I’ve been primarily responsible for it so far. I create songs outlines( drums, guitars) in the comfort of my home and then send the ideas to the rest of the guys. Everyone adds their feedback until we all agree it has potential. Then, we rehearse the material together live, making tweaks and changes until we are fully satisfied. We believe this way of working is the most effective for us and aslo keeps the same form and style of composition.

So yes… I am The supreme leader here haha!

I think the biggest reward for any band is the fans’ reaction. I prefer smaller clubs where the musicians and fans are close to each other. How often does ASPERATUS actually perform? Do you go on tour, for example? I searched online and didn’t find many live recordings of your performances. So what’s the deal with ASPERATUS’s concerts?

Piotr: We aren't a band that plays a huge number of shows or goes on regular tours. On average, we play anywhere from a few to a dozen gigs a year, but we only choose the offers that work for us. We've also played a few shows in your country, for instance at the Barrak Music Club in Ostrava, Zkusebna Art Club in Frydek-Mistek, and at the United In Brutality festival in Chribska. This December, we will be visiting the Czech Republic again. As of right now, we have 5 more gigs booked until the end of the year. The metal scene and audience in the Czech Republic are awesome!

Radek: I think the case of shows is quite complex.

There are not many live recordings because mostly people are quite surprised about the music we are giving life… probably haha. But there are few, even the full show from Kraków.

After the State of Decay EP we were playing a lot of small gigs but we were paying much attention not to be below the financial line. This does not mean we were charging a lot for our gigs but always trying to be in balance with the taken costs. We were quite careful about terms but we also did not aim high in case of numbers and the bands we were playing with. It was a time where we wanted to gain more self confidence and test multiple stage solutions. This period gave us quite a valuable lesson when it comes to where to play, to give the best of our skills and provide the best reception of music.

After that period and after recording of Shrines Oh Human Waste we decided to play more valuable shows in little bit better clubs, we are aiming for a good quality of the sound to provide the best of our performance.

The second thing is that we are highly busy people unfortunately… Piotr and I got families and small kids, I am running multiple other activities connected with automotive design, 3D printing, working in R&D automotive industry, Łukasz is running second successful band Mansvara and also trying to spin his professional career, Rafał got two other bands and professional career. So we decided to take the opportunities that could make a significant visibility because the time is short to play multiple small shows in small clubs.


You’re from Poland. I’ve been following your scene since the late ’80s, and I’ve been a big fan of your bands for a long time. From an outsider’s perspective, it looks like your underground scene is still very much alive. What’s it like in Poland when it comes to death metal and other extreme genres? What about the fans, clubs, and so on? What’s your scene like? I’d be interested in your perspective from the inside.

Piotr: It's a tough subject. The scene in Poland is very strong, and underground bands deliver a high standard. However, black metal is largely dominating right now. Unfortunately, concert turnout isn't always satisfying, and the audience consists mostly of the old guard. Putting on a show here isn't the easiest task either: club availability is heavily limited, and the costs are high. This also severely discourages up-and-coming bands.

I’ve always wondered what kind of music musicians actually listen to. Do you have any albums you like to come back to often? And what about any new releases from recent years? Has anything caught your attention enough to make you buy a CD?

Radek: In terms of genres, I listen to everything from movie soundtracks—especially atmospheric or ambient scores like Blade Runner to electronic music, drum and bass, and even Michael Jackson! And of course, there’s death metal, but that’s not all. I was heavily influenced by bands like Cannibal Corpse, Vader, Behemoth, and Morbid Angel during my teenage years. I’m always drawn to a mix of highly dynamic and atmospheric music.

Łukasz: I listen to music from a wide range of genres. Besides extreme metal, I enjoy electronic music, hip-hop, and plenty of other styles. I’m a big fan of Viagra Boys—not just because of their music, but also because I really like their overall concept as a band and the way they present themselves.

That said, I’m usually most drawn to music that sounds strange or unconventional at first listen. Bands like Oranssi Pazuzu are a great example of that. I love records that reveal something new every time you come back to them.

In general, I’m very open-minded when it comes to music. The only thing I really look for is authenticity. If I feel that an artist is creating something honest and genuine rather than following trends, I’m much more likely to connect with the album. That authenticity gives the music lasting value for me and makes exploring it a much more rewarding experience. Those are also the records I’m most likely to buy on CD or Vinyls

 

Death metal is my favorite music genre. What fascinates me most about it is the darkness that musty stench of old graves. Then there’s the power and intensity. When I listen to a good album, I’m literally charged with energy. What does it mean to you? How does it influence your life, your view of the world, and how you perceive it as a creator?

Łukasz: For me, death metal is a form of catharsis. It's a space where I can process emotions that are often difficult to express in everyday life. Everything surrounding it not just the music itself, but the entire scene, the people, the artwork, and the atmosphere feels like a separate world that I can immerse myself in.

As a creator, I don't see death metal as something that exists purely to be extreme or shocking. At its best, it's an honest emotional outlet. It gives me the freedom to explore darker themes, existential questions, and the more uncomfortable sides of the human experience without having to simplify or censor them.

It has definitely influenced the way I look at the world. Rather than making me more pessimistic, it has made me more reflective. It reminds me that beauty can exist alongside decay, that intensity can be meaningful, and that art doesn't always have to be comforting to be valuable. In many ways, death metal has become a language for expressing things that are difficult to put into words, and it's been an important part of my life for many years.

What does ASPERATUS have planned for the coming months? If you have a message for fans, labels, or promoters, this is the place…

Radek: We are committed to delivering our best performances at our upcoming shows. We want to promote the album as extensively as possible, ideally in venues where our sound can be fully appreciated. If you’re a fan of high-quality death metal, come see us live—we promise not to disappoint!

Thank you so much for the interview! I wish not only the new album “Shrines of Human Waste” but also the entire ASPERATUS band a lot of success. I’m going to listen to the album again! It’s really great. I wish you all the best in your personal lives as well.

Thank you, that was a pleasure to introduce ourselves and we highly appreciate you reaching us!

Recenze/review - ASPERATUS - Shrines of Human Waste (2026):



---------------------------------------------------------------------------------------------------

Rozhovor - ASPERATUS - Surový, morbidní death metal, u kterého odpadává maso od kostí!


Rozhovor s death metalovou skupinou z Polska - ASPERATUS.

Odpovídali Radek (kytara), Piotr (basa), Łukasz (zpěv), děkujeme!

Recenze/review - ASPERATUS - Shrines of Human Waste (2026):

Ave ASPERATUS! Zdravím do polských katakomb. Nejdříve mi dovol, abych vám vysekl poklonu. Sleduji vaši kapelu již od roku 2015, kdy jste vydali své první EP „Warped Reality“ a patříte od té doby k mým oblíbencům. U nás v Čechách ale nejste příliš známí, jsme malá země s malou undergroundovou komunitou. Jak jste se vlastně dali dohromady a jak vznikli ASPERATUS?

Radek: Příběh vlastně začal v roce 2011, když jsem v roce 2009 přijel do Krakova studovat strojírenství na AGH (Krakovská univerzita vědy a techniky). Už jsem hrál na kytaru, ale nikdy jsem nebyl v kapele. Pamatuji si, jak jsem napsal na místní facebookové stránce, že se chci přidat nebo založit death metalovou kapelu. Po nějaké době se mi ozval Zbigniew Grabowski (bicí). Začali jsme hrát a rychle jsme napsali materiál pro naše první EP. Díky Zbigniewovým kontaktům jsme sestavili naši první sestavu, ve které byli Olga Proficz (basa), Łukasz Piwowarczyk (kytara) a Piotr Dzik (zpěv) (Sothoth, Machines of Dystopia, Lacrima). Po nahrání EP a odehrání našeho prvního koncertu se věci dostaly do stagnace; bylo to náročné období, protože všichni členové právě dokončili studium a začal „skutečný život“ – práce, rodina a povinnosti.

Mezitím se Zbigniew rozhodl kapelu opustit, aby se mohl soustředit na svou profesionální kariéru. To byl velký neúspěch, protože najít bubeníka na death metalové scéně je jako najít jednorožce – jsou vzácní a většina z nich už žongluje s více kapelami. Po dvojité výzvě jsme našli nového bubeníka, Tomasze Drabika. Zkoušeli jsme téměř rok, ale Tomasz nakonec musel kvůli osobním problémům rezignovat a celý projekt se na téměř tři roky zastavil. Každý byl zaneprázdněn svými vlastními životy, což ztěžovalo posun vpřed.

Průlom nastal v roce 2018, kdy jsem se znovu spojil s Bartoszem Janczarskim (bicí). Bartosze jsem znal od doby, kdy jsme se potkali na koncertě Vesania v Krakově v roce 2010. Už na začátku uvažoval o tom, že by se ke mně přidal, ale nikdy k tomu nedošlo. Znovu jsme se spojili, měli jednu zkoušku a to bylo vše – do sebe to zapadlo! Rozhodli jsme se jít dál, ale upřímně řečeno, zpočátku jsme si nebyli jisti, jestli chceme začít něco nového, nebo pokračovat jako Asperatus. Bartosz oslovil Piotra Tokarze (basa - Alienacja, Redemptor, Perihellium), aby zjistil, zda má zájem, a naštěstí měl.

Piotr byl ten, kdo nás přesvědčil, abychom pokračovali jako Asperatus. Obecně řečeno, Piotr je v kapele hlasem rozumu. Rychle jsme našli Łukasze Ciepalu (zpěv), který nás seznámil s Jakubem Owczarkem (kytara). Od té doby trvalo dva roky neustálého cvičení, zdokonalování našeho technického přístupu a psaní nového materiálu, než v roce 2020 vznikla Sanctified State of Decay. Vždy jsem kladl velký důraz na technické aspekty, a to jak v oblasti vybavení, tak i řešení pro kapelu. Byla to doba výrazného růstu na našich zkouškách; naučili jsme se tolik o používání technologií, které nám pomáhají, ale také o sobě.

Od té doby uplynulo pět let a odehráli jsme spoustu koncertů – bylo to skvělé období pro mě i tým, i když jsme si určitě prošli i těžkými dny. Nakonec Jakub opustil kapelu a těsně před nahráváním alba Shrines of Human Waste ho nahradil Rafał Żeńczak. Rafał je fantastický člověk, opravdový profesionál, který se hluboce zabývá technickou stránkou věci, včetně vybavení a pódiových řešení. A co je nejdůležitější, je nesmírně talentovaný na kytaru – a navíc je také baskytaristou. A tady to máme.


Letos máte venku novinku „Shrines of Human Waste“, která je opět plná ryzího pravého death metalu. S jakými pocity jste šli do studia? Měli jste třeba nějaký plán, kam a jak se chcete od minulé desky posunout? Osobně mi nová nahrávka přijde víc temnější a zároveň chladnější. Musím přiznat, že atmosféra celého alba si mě doslova podmanila.

Piotr: Moc děkuji za tato slova! Vědomí, že vás temná, mrazivá atmosféra Shrines of Human Waste uchvátila, je přesně to, v co jsme doufali, když jsme do těchto skladeb vkládali své myšlenky.

Když jsme šli do studia kvůli tomuto debutovému albu u Mad Lion Records, cítili jsme směs tlaku a absolutního soustředění. Měli jsme technické základy z našich předchozích EP, jako je Sanctified State of Decay, ale plnohodnotné album vyžaduje soudržný vesmír. Naším hlavním plánem nebylo jen hrát rychlejší nebo techničtější death metal, ale aby hudba působila dusivěji, promyšleněji a koncepčně velkolepěji.

Radek: Piotr má pravdu; věděli jsme, že toto album musí být produkováno na nejvyšší úrovni, které jsme mohli dosáhnout. Použili jsme poznatky z našich předchozích nahrávek, abychom zajistili vyšší kvalitu. Byl jsem hluboce zapojen do realizačního a produkčního procesu, často jsem kontroloval a upravoval skladby až do 2 hodin ráno, protože jsem chtěl, aby všechno bylo perfektní. Mojí vizí bylo vzkřísit oldschoolový zvuk smíchaný s drsným stylem Dissenter (vřele doporučuji!) s technickými riffy kapel, na kterých jsem vyrůstal, jako jsou Cannibal Corpse, Suffocation, Vader a Behemoth. Chtěl jsem, aby zvuk působil přirozeně, divoce a syrově. Abych byl upřímný, materiál nebyl úplně nový; skladby vznikaly v posledních pěti letech, ale odrážejí těžké, ale dynamické období mého života. Tlak na to, abych zvuk dosáhl naprosto dokonalého výsledku, byl proto obrovský.

Kdo je podepsán pod zvukem? V jakém studiu jste nahrávali a kdo měl na starosti mastering a mix alba? Celkově je zvuk skvělý, připomíná mi desky z konce devadesátých let, bylo to cílem?

Piotr: Ano, chtěli jsme, aby hudba, i přes svou intenzitu, zněla živě a přirozeně, ale zároveň selektivně. Usilovali jsme o zvukový charakter amerických death metalových kapel z 90. let. Paweł Grobler z TAKE47/mr.g_music (instagram) byl zodpovědný za mix a mastering a také za nahrávání všech nástrojů kromě bicích. Známe se už dlouho, takže jsme mohli na charakteru zvuku pracovat bez stresu.


Hodně si potrpím i na grafickou stránku CD a vaše obaly jsem si hodně oblíbil. Kdo je autorem na novince „Shrines of Human Waste“ a co má vlastně vyjadřovat? Motiv se mi opravdu hodně líbí, jen nám prosím prozraď, jak souvisí s hudbou, jak je tematicky navzájem propojený?

Piotr: Grafický design vytvořil Michał „Xaay“ Loranc, známý polský grafický designér a ilustrátor a také náš blízký přítel. Už jsme měli předběžný koncept pro grafický návrh, který vytvořil náš zpěvák Łukasz Ciepała, a Xaay ho proměnil ve velkolepé mistrovské dílo, které dokonale vystihuje hudební obsah. Obal se přímo vztahuje k tématu široce definované lidské existence v dnešním světě.

Radek: Ano, Łukasz byl zakladatelem myšlenky a také tvůrcem původního grafického návrhu založeného na textech písní a celkovém konceptu alba. Myslím, že to zvládl bezchybně a vyjádřil v této myšlence poselství současnosti.

Také Michał „Xaay“ vložil významnou část tohoto poselství do finálního grafického návrhu. V této věci je skutečný profesionál. Práce a spolupráce s Michałem byla stoprocentně skvělou zkušeností.

O čem jsou texty na novém albu? Kdo je jejich autorem a kde pro ně bral inspiraci?

Łukasz: Všechny texty, kromě Fall, jsem napsal já.

Co se týče inspirace, je těžké ukázat jeden konkrétní zdroj, protože texty písní byly psány a revidovány po dlouhou dobu. Pokud bych to měl shrnout, jsou většinou odrazem pozorování reality, ve které žijeme, smíchaného s hlubokým pocitem deziluze z mnoha aspektů lidského chování a někdy i ze samotné existence lidstva.

Důležitou roli sehrály také knihy a filmy. Často podněcovaly myšlenky a úvahy, které se nakonec promítly do textů písní, i když ne přímo nebo zjevně.


Zajímal by mě proces, jakým vzniká u ASPERATUS nová skladba. Jste klasici, co se zavřou do zkušebny a jamují nebo využíváte moderní technologie a posíláte si nápady mezi sebou? Chodíte spolu třeba i na pivo?

Piotr: I přes spoustu povinností v našem soukromém životě se nám občas podaří zajít si spolu na pivo, ale nejlíp to chutná, když si ho dáme po úspěšném koncertu…

Radek: Co se týče hudby, za tu jsem zatím zodpovědný primárně já. V pohodlí domova tvořím osnovy písní (bicí, kytary) a pak posílám nápady ostatním klukům. Každý přidává svou zpětnou vazbu, dokud se všichni neshodneme, že to má potenciál. Pak materiál společně naživo zkoušíme, děláme úpravy a změny, dokud nejsme plně spokojeni. Věříme, že tento způsob práce je pro nás nejefektivnější a zároveň zachovává stejnou formu a styl kompozice.

Takže ano… Jsem tady nejvyšším vůdcem haha!


Myslím, že pro každou kapelu je největší odměnou reakce fanoušků. Já mám nejraději menší kluby, ve kterých mají muzikanti i fans k sobě blízko. Jak často vlastně ASPERATUS vystupují? Jezdíte třeba turné? Pátral jsem na internetu a příliš živých záznamů z vašeho vystoupení jsem nenašel. Jak to mají tedy ASPERATUS s koncerty?

Piotr: Nejsme kapela, která hraje obrovské množství koncertů nebo pravidelně jezdí na turné. V průměru hrajeme několik až tucet koncertů ročně, ale vybíráme si jen ty nabídky, které nám vyhovují. Hráli jsme také několik koncertů ve vaší zemi, například v Barrak Music Clubu v Ostravě, Zkusebna Art Clubu ve Frýdku-Místku a na festivalu United In Brutality v Chřibské. Letos v prosinci opět navštívíme Českou republiku. Momentálně máme do konce roku  dalších 5 koncertů. Metalová scéna a publikum v České republice jsou úžasní!

Radek: Myslím, že případ koncertů je docela složitý.

Není mnoho živých nahrávek, protože většinou jsou lidé docela překvapeni hudbou, které dáváme život… asi haha. Ale je jich málo, dokonce i celý koncert z Krakova.

Po EP State of Decay jsme hráli hodně malých koncertů, ale dávali jsme si velký pozor, abychom se nedostali pod hranici financí. To neznamená, že jsme si za koncerty účtovali hodně, ale vždy jsme se snažili být v rovnováze s vynaloženými náklady. Byli jsme docela opatrní ohledně podmínek, ale také jsme si nekladli vysoké cíle, co se týče počtu vystupujících a kapel, se kterými jsme hráli. Byla to doba, kdy jsme chtěli získat větší sebevědomí a otestovat řešení pro více pódií. Toto období nám dalo docela cennou lekci, pokud jde o to, kde hrát, podat to nejlepší ze svých dovedností a zajistit co nejlepší příjem hudby.

Po tomto období a po nahrání alba Shrines Oh Human Waste jsme se rozhodli hrát hodnotnější koncerty v o něco lepších klubech. Snažíme se o dobrou kvalitu zvuku, abychom podali co nejlepší výkon.

Druhá věc je, že jsme bohužel velmi zaneprázdnění lidé... S Piotrem máme rodiny a malé děti, já se věnuji řadě dalších aktivit spojených s automobilovým designem, 3D tiskem, pracuji ve výzkumu a vývoji v automobilovém průmyslu, Łukasz vede druhou úspěšnou kapelu Mansvara a také se snaží rozjet svou profesionální kariéru, Rafał má další dvě kapely a profesionální kariéru. Rozhodli jsme se tedy využít příležitostí, které by mohly vést k výrazné viditelnosti, protože času na odehrání více menších koncertů v malých klubech je málo.

Vždycky jsem se zajímal, jakou hudbu hudebníci vlastně poslouchají. Máš nějaká alba, ke kterým se rád často vracíš? A co nějaké novinky z posledních let? Zaujalo tě něco natolik, že sis koupil CD?

Radek: Co se týče žánrů, poslouchám všechno od filmových soundtracků – zejména atmosférické nebo ambientní skladby jako Blade Runner, až po elektronickou hudbu, drum and bass a dokonce i Michaela Jacksona! A samozřejmě je tu death metal, ale to není všechno. Během dospívání mě silně ovlivnily kapely jako Cannibal Corpse, Vader, Behemoth a Morbid Angel. Vždycky mě přitahuje mix vysoce dynamické a atmosférické hudby.

Łukasz: Poslouchám hudbu z široké škály žánrů. Kromě extrémního metalu si užívám elektronickou hudbu, hip-hop a spoustu dalších stylů. Jsem velkým fanouškem Viagra Boys – nejen kvůli jejich hudbě, ale také proto, že se mi moc líbí jejich celkový koncept jako kapely a způsob, jakým se prezentují.

Nicméně mě obvykle nejvíce přitahuje hudba, která na první poslech zní zvláštně nebo nekonvenčně. Skvělým příkladem jsou kapely jako Oranssi Pazuzu. Miluji desky, které pokaždé, když se k nim vrátíte, odhalí něco nového.

Obecně jsem, pokud jde o hudbu, velmi otevřený. Jediné, co opravdu hledám, je autenticita. Pokud mám pocit, že umělec tvoří něco upřímného a opravdového, spíše než aby následoval trendy, je mnohem pravděpodobnější, že se s albem spojím. Tato autenticita dává hudbě trvalou hodnotu a její objevování je mnohem obohacujícím zážitkem. To jsou také desky, které si nejraději koupím na CD nebo vinylech.

 

Pocházíte z Polska. Vaši scénu sleduji od konce osmdesátých let a mám vaše kapely dlouhodobě moc rád. Tahle z pohledu zvenčí to vypadá, že to u vás v undergroundu stále hodně žije. Jaké to je na Polsku, co se týká death metalu a dalších extrémních stylů? Co fanoušci, kluby apod.? Jaká je vaše scéna? Zajímal by mě tvůj pohled zevnitř.

Piotr: Je to těžké téma. Scéna v Polsku je velmi silná a undergroundové kapely podávají vysoký standard. V současné době však dominuje black metal. Bohužel, účast na koncertech není vždy uspokojivá a publikum se skládá převážně ze staré gardy. Ani pořádat show není nejjednodušší úkol: dostupnost klubů je silně omezená a náklady vysoké. To také silně odrazuje začínající kapely.

Death metal je můj nejoblíbenější hudební styl. Fascinuje mě na něm hlavně temnota, takový ten prašivý odér ze starých hrobů. Pak také síla a tlak. Když si poslechnu dobrou desku, tak jsem doslova nabitý energií. Co znamená pro tebe? Jak ovlivňuje tvůj život, náhled na svět, jak jej vnímáš ty jako tvůrce?

Łukasz: Pro mě je death metal formou katarze. Je to prostor, kde mohu zpracovávat emoce, které je v každodenním životě často těžké vyjádřit. Všechno, co ho obklopuje, nejen samotná hudba, ale celá scéna, lidé, umělecká díla a atmosféra, se cítí jako samostatný svět, do kterého se mohu ponořit.

Jako tvůrce nevnímám death metal jako něco, co existuje čistě proto, aby bylo extrémní nebo šokující. V nejlepším případě je to upřímný emocionální ventil. Dává mi svobodu zkoumat temnější témata, existencionální otázky a nepříjemnější stránky lidské zkušenosti, aniž bych je musel zjednodušovat nebo cenzurovat.

Rozhodně ovlivnil můj pohled na svět. Spíše než aby mě učinil pesimističtějším, učinil mě reflexivnějším. Připomíná mi, že krása může existovat vedle rozkladu, že intenzita může mít smysl a že umění nemusí být vždy uklidňující, aby bylo cenné. V mnoha ohledech se death metal stal jazykem pro vyjádření věcí, které je těžké vyjádřit slovy, a je důležitou součástí mého života po mnoho let.

Co chystají ASPERATUS v nejbližších měsících? Pokud máš nějaký vzkaz pro fanoušky, labely, promotéry, tak zde je prostor…

Radek: Jsme odhodláni podat na našich nadcházejících koncertech co nejlepší výkony. Chceme album propagovat co nejširší škálu možností, ideálně na místech, kde si náš zvuk plně vychutnáte. Pokud jste fanouškem kvalitního death metalu, přijďte se na nás podívat naživo – slibujeme, že vás nezklameme!

Děkuji moc za rozhovor! Přeji nejen nové desce „Shrines of Human Waste“, ale i celým ASPERATUS hodně úspěchů. Jdu si album znovu pustit! Je totiž opravdu skvělé. Ať se vám daří i v osobních životech.

Děkujeme, bylo nám potěšením se představit a velmi si vážíme, že jste nás kontaktovali!

Recenze/review - ASPERATUS - Shrines of Human Waste (2026):



---------------------------------------------------------------------------------------------------

středa 29. července 2026

Recenze/review - PSYCROPTIC - The Pulse of Annihilation (2026)


PSYCROPTIC - The Pulse of Annihilation
CD 2026, Metal Blade Records

for english please scroll down

Sedíš svázaný v jedné z dalších věznic světa. Odřezávají ti kousky masa z těla a ty přemýšlíš, jestli se tvoje bolest může posunout ještě dál, do ještě větší tmy. Nervy máš napnuté k prasknutí a dávno už nevíš, čím si se provinil. Možná si byl jenom jiný nebo tě semlel současný podivný svět. Víš jenom jediné, že až zemřeš, tak si s sebou vezmeš do záhrobí nové album australských maniaků PSYCTOPTIC. U jejich riffů, melodií, totiž zažíváš velmi podobné pocity, jako při mučení.

Je to samozřejmě nadsázka, ale pravdou je, že každé nové album je jiné, má svůj vlastní ksicht, výraz. Vždy je ale velmi dobře napsané a složené a řeže tou správnou stranou nože. Letos nám pánové přinášejí další porci velmi temných skladeb, zahalených do tajemna. Novinka je útokem přímo na solar plexus. Technická, divoká, nespoutaná, na povrchu chladná jako ruka staré mrtvoly, ale uvnitř hoří jasným černým plamenem. 


V technickém death metalu si hodně vybírám, většinou mi na kapelách vadí, že sice hrají složitě a náročně, ale skladby se nedají moc poslouchat. U PSYCROPTIC je to jiné. Na novince naleznete spoustu dokonale vybroušených pasáží, komplikovaných, přesto živočišných a syrových. Stačilo mi několik společných setkání a jednotlivé momenty jsem si pamatoval, rád se k nim vracel a znovu a znovu rozkrýval další vrstvy. Jakoby se do mě vytvořená, nakumulovaná energie a vztek přelily, dostaly se mi do žil. Najednou jsem seděl u stolu, řval spolu s kapelou, bouchal hlavou do zdi a měl pocit, že je muzika zase jednou i mojí součástí. Mluvíme stejným jazykem, napadalo mě velmi často. Kýval jsem se do rytmu, užíval si masivní, velmi dobře čitelný zvuk, s chutí se pokaždé podíval na démonický a děsivý obal. Vše tu sedí perfektně na svých místech. Melodie ostré jako břitva, zabijácké bicí, vokál bestie, který je zároveň velmi variabilní a má zajímavou barvu. Australané stvořili dílo, které je moderní v tom nejlepším slova smyslu, přesto jsou z něj cítit i klasické krvavé kořeny. Muzika je zde postavena na pevných základech, které kapela sama kdysi vystavěla. Nadále je rozvíjí, vydává se novými, dosud neprobádanými cestami a dělá to s elegancí starých mistrů. Jasně, můžeme jejich tvorbu lehce přirovnat k tomu, co dělají třeba takoví NECROPHAGIST, DECAPITATED, SPAWN OF POSSESION, OBSCURA, REVOCATION, CRYPTOPSY, ale dnes jsou pánové dávno již svoji vlastní odrůdou. Líbí se mi, že se kapela nebojí experimentovat, ale pokaždé stojí na prvním místě skladba jako taková. Pak je tu ještě jedna věc, na kterou se dnes někdy zapomíná. "The Pulse of Annihilation" je nahrávkou, která se opravdu velmi dobře poslouchá. Má v sobě tlak, energii, chvění a spoustu zdravého vzteku. I když většinou poslouchám něco trošku jiného, tak letos u mě tohle album bude atakovat žebříček toho nejlepšího, co letos vyšlo. Vynikající technický death metal, zahraný s noblesou starých mistrů! Album, z kterého odpadává maso od kostí! 


Asphyx says:

You’re sitting there, bound, in yet another prison somewhere in the world. They’re cutting chunks of flesh from your body, and you wonder if your pain can go even further, into an even deeper darkness. Your nerves are stretched to the breaking point, and you’ve long since forgotten what you’re guilty of. Maybe you were just different, or maybe this strange world of ours just ground you down. You know only one thing: when you die, you’ll take the new album by the Australian maniacs PSYCTOPTIC with you to the grave. Their riffs and melodies evoke feelings very similar to those experienced during torture.

This is, of course, an exaggeration, but the truth is that every new album is different it has its own face, its own expression. But it’s always very well written and composed, and it cuts with the right edge of the knife. This year, the guys are bringing us another batch of very dark tracks, shrouded in mystery. The new album is a direct attack on the solar plexus. Technical, wild, unbridled on the surface as cold as the hand of an old corpse, but burning with a bright black flame inside.


When it comes to technical death metal, I’m very picky; what usually bothers me about bands is that while they play complex and challenging music, the songs aren’t very listenable. With PSYCROPTIC, it’s different. On their new album, you’ll find plenty of perfectly polished passages complex, yet raw and visceral. It only took a few listens for me to remember specific moments; I enjoyed returning to them and uncovering new layers over and over again. It was as if the energy and rage they’d built up and channeled had spilled over into me, coursing through my veins. Suddenly, I was sitting at the table, screaming along with the band, banging my head against the wall, and feeling like the music was once again a part of me. We speak the same language, I found myself thinking very often. I was swaying to the beat, enjoying the massive, crystal-clear sound, and eagerly glancing at the demonic and terrifying cover art every time. Everything here fits perfectly into place. Razor-sharp melodies, killer drums, and the vocals of a beast which are at the same time highly versatile and have an interesting tone. The Australians have created a work that is modern in the best sense of the word, yet you can still sense its classic, blood-soaked roots. The music here is built on solid foundations that the band itself laid long ago. They continue to develop their sound, venturing down new, unexplored paths, and they do so with the elegance of the old masters. Sure, we can easily compare their work to what bands like NECROPHAGIST, DECAPITATED, SPAWN OF POSSESSION, OBSCURA, REVOCATION, and CRYPTOPSY do, but today these guys are very much their own breed. I like that the band isn’t afraid to experiment, but the song itself always comes first. Then there’s one more thing that’s sometimes forgotten these days. “The Pulse of Annihilation” is a record that’s truly a pleasure to listen to. It’s got intensity, energy, a visceral thrill, and plenty of healthy rage. Even though I usually listen to something a little different, this album is going to be a contender for my list of the best releases of the year. Outstanding technical death metal, played with the finesse of the old masters! An album that will make your flesh fall from your bones!



about PSYCROPTIC on DEADLY STORM ZINE:





tracklist:
01. Ashes Of A New Dawn 
02. Gathering A Venomous Herd 
03. A Sword Of Me 
04. No Time For The Weak 
05. Our Pillars Fall 
06. Annihilation Pulse 
07. No Blade Of Grass 
08. To Embrace This Curse 
09. Forging The Crown

band:
David Haley - Drums
Joe Haley - Guitars
Jason Peppiatt - Vocals
Todd Stern - Bass



středa 22. července 2026

Recenze/review - ASPERATUS - Shrines of Human Waste (2026)


ASPERATUS - Shrines of Human Waste
CD 2026, Mad Lion Records

for english please scroll down

Sestupuješ po shnilých schodech dolů, do sklepa. Pavučiny, které pokrývají stěny, mají barvu krve. Slyšíš tichý nenávistný šepot nemrtvých. Otevíráš rezavé dveře do záhrobí a vstupuješ dovnitř. Na hácích tu visí hříšníci, křičící do tmy. Maso, odtrhané od kostí, bez očí, bez svědomí, bez emocí. Pak se probudíš do tmy a zjistíš, že realita je ještě horší, než tvoje nejděsivější noční můry. Poslouchám letošní nové album polských ASPERATUS a kývám se spokojeně do rytmu. Jako starý řezník, jako hrobník, který právě exhumoval další z prokletých hrobů.

Jako první mě zaujal motiv na obalu. Mrtvola jakoby mě zvala k poslechu, našeptávala mi zlá slova, byla mým vlastním stínem. Zapínám play na svém přehrávači a z reproduktorů ke mě začne stékat zkažená krev. Ano, death metal v podání této polské smečky mi nejvíc připomíná dlouho neléčený vřed, který byl právě proříznut a začala z něj vytékat zkažená krev. Také cítíte puch rozkladu lidských tkání? Tak přesně takový pocit mám i z této nahrávky. 


Užívám si masivní, ostrý, divoký a dobře čitelný zvuk. Nejvíc se mi ale líbí atmosféra celého alba. Je surová, nekompromisní, ale také chladná a temná jako duše prokletých. Jedná se o hodně propracovanou, velmi dobře složenou a napsanou nahrávku, kterou ocení jak fanoušci starého, prašivého death metalu, tak i příznivci techničtěji a brutálněji laděných melodií. Vše tu sedí přirozeně na svých místech, nikde nic nepřebývá, ani nechybí. Ze skladeb je cítit, odhodlání, naprostá oddanost temnotě, zkušenosti, nadhled. Deska působí opravdově, ryze, upřímně, je zahraná od srdce a je naprosto autentická. Představte si morbidní galerii. V jednotlivých expozicích jsou nainstalována těla v různých stádiích smrti. Lidský druh je schopen neskutečně hnusných, ošklivých a děsivých věcí. Považujeme se za vrchol, za nejvyšší formu života, ale mnozí z nás se chovají hůř než zvířata. Důkazem budiž večerní zprávy. Je něco podmanivého, přitažlivého, co mě nutí k dalším a dalším poslechům. Jako by byla do alba promítnuta pradávná síla, touha ničit a zabíjet hudbou. Té energie, tlaku, chvění, neklidu je tolik, že se vám album zadře pod kůži a dostane do žil i do podvědomí. "Shrines of Human Waste" je volně inspirované jak americkou, tak evropskou death metalovou školou. Činěno je tak s elegancí starých mistrů v oboru. ASPERATUS působí jako patologové, kteří právě provedli veřejnou pitvu. Pacient byl sice živý, ale to patří k téhle hudbě, jako k mrtvému dobře vyrobená rakev. Jsem moc rád, že jsem na svých toulkách v podzemí tuhle smečku objevil. Nemůžu jinak, než vám jejich tvorbu doporučit. Na povrchu je chladná a temná, uvnitř hoří jasným plamenem nenávisti. Sestupuji po shnilých schodech dolů, do sklepa. Pavučiny, které pokrývají stěny, mají barvu krve. Slyším tichý nenávistný šepot nemrtvých. Otevírám rezavé dveře do záhrobí a vstupuji dovnitř. Na hácích tu visí hříšníci, křičící do tmy. Surový, morbidní death metal, u kterého odpadává maso od kostí! Nenávist smíchaná s temnotou, chladem a zkaženou krví! 


Asphyx says:

You descend the rotten stairs into the basement. The cobwebs covering the walls are the color of blood. You hear the quiet, hateful whispers of the undead. You open the rusty door to the underworld and step inside. Sinners hang from hooks here, screaming into the darkness. Flesh, torn from the bones, without eyes, without conscience, without emotion. Then you wake up into the darkness and realize that reality is even worse than your most terrifying nightmares. I’m listening to this year’s new album by the Polish band ASPERATUS and nodding contentedly to the beat. Like an old butcher, like a gravedigger who has just exhumed yet another of the cursed graves.

The first thing that caught my attention was the cover art. The corpse seemed to be inviting me to listen, whispering evil words to me it was my own shadow. I press play on my player, and rotten blood begins to drip toward me from the speakers. Yes, the death metal performed by this Polish pack reminds me most of a long-untreated ulcer that has just been lanced, with putrid blood beginning to ooze out of it. Can you also smell the stench of decaying human tissue? That’s exactly the feeling I get from this recording. 


I enjoy the massive, sharp, wild, and clear sound. But what I like most is the atmosphere of the entire album. It’s raw, uncompromising, yet also cold and dark like the souls of the damned. This is a highly polished, very well-composed and written record that will be appreciated by fans of old-school, gritty death metal as well as those who prefer more technical and brutally driven melodies. Everything here falls naturally into place; nothing is superfluous, and nothing is missing. The songs exude determination, absolute devotion to darkness, experience, and perspective. The album comes across as genuine, pure, and sincere; it’s played from the heart and is completely authentic. Imagine a morbid gallery. In the individual exhibits, bodies in various stages of death are on display. The human race is capable of incredibly vile, ugly, and terrifying things. We consider ourselves the pinnacle, the highest form of life, yet many of us behave worse than animals. The evening news serves as proof. There’s something captivating, alluring about it that compels me to listen to it over and over again. It’s as if an ancient power a desire to destroy and kill through music has been projected into the album. There’s so much energy, pressure, tremor, and restlessness that the album gets under your skin and seeps into your veins and your subconscious. "Shrines of Human Waste" is loosely inspired by both the American and European schools of death metal. It’s executed with the elegance of the old masters of the genre. ASPERATUS come across as pathologists who’ve just performed a public autopsy. The patient was alive, mind you, but that’s as much a part of this music as a well-crafted coffin is to a corpse. I’m so glad I discovered this pack during my wanderings underground. I can’t help but recommend their work to you. On the surface, it’s cold and dark; inside, it burns with a bright flame of hatred. I descend the rotten stairs into the basement. The cobwebs covering the walls are the color of blood. I hear the quiet, hate-filled whispers of the undead. I open the rusty door to the underworld and step inside. Sinners hang here on hooks, screaming into the darkness. Raw, morbid death metal that makes the flesh fall from the bones! Hatred mixed with darkness, cold, and corrupted blood!


tracklist:
01. Intro 
02. Decades Of Deceitful Faith 
03. Age Of Lunacy 
04. Blood Will Define Their Fate 
05. Absence Of God 
06. Throne Of Emptiness 
07. Hell To Follow 
08. Fall 
09. Extinction



neděle 22. února 2026

A few questions - interview with technical thrash death metal band from United Kingdom - UNBURIER.


A few questions - interview with technical thrash death metal band from United Kingdom - UNBURIER.

Recenze/review - UNBURIER - As Time Awaits (2026):

Ave, can you introduce your band to our readers? – When was it founded and what style of music do you play etc.?

We're Unburier, a death metal band from Somerset, England. Founded in 2019, although we underwent something of a relaunch in 2022.

Where and under what conditions were you recording the new album? Who was in charge of sound, production and mastering?

We recorded all of the guitars, bass and vocals in various home studio environments. It was very D.I.Y, from that point of view. The drums, however, were recorded by Ryan Wood at The Ranch Production House and the whole thing was mixed and mastered by Sam Turbitt at Ritual Sound Studios.


How many copies were released and which medium was used for this new edition (CD, digital, vinyl, cassette)?

We're doing limited CD pressings according to demand, and it can be streamed on all major streaming platforms.

Who is the author of the lyrics and how were they created and about what do the lyrics deal with?

Lyrical duties were split between guitarist Blake and bassist Stan. They collaborated on the overarching themes for the EP, including absurdism, belief and alienation.


Who created the logo of the band, and who took care of the graphics and the website? What about you and social networks? Do you consider these things important?

Our new logo was designed by Spearhead, an artist from Ireland that we were very excited to refresh our image with. Ben, our frontman, handled additional graphics and built our website. He's also in charge of social media, although we all collaborate on that to an extent. None of us really enjoy the current grind of social media, but it's a necessary evil.

Which label did you choose for releasing your album and why this label? Are you satisfied by how your label represents you and takés care about you?

We released this independently, and are enjoying the freedom that allows us to experiment with these last couple EPs.


Which bands do you idolise and where do you get your inspiration?

There's a huge variety of influences from each one of us, but there's definitely overlap in our love for Death, Revocation, The Black Dahlia Murder and Necrophagist. We can be fairly old school, but not exclusively.

Did you send your record to some Labels - which are the labels? How was the response?

We're preparing to work on a full length record before making any serious pitches to labels.

How many gigs have you played? Which type of gigs do you prefer, whether is (clubs or
festivals) and which of your performances would you consider as the best?

I think we lost count a while back. The venue doesn't matter to us as much as the crowd and the lineup - a good bill of death metal bands with a crowd that appreciates that type of music makes a much bigger difference. Last year we did an early debut of the newer material supporting Psycroptic, which was a performance we were very proud of.

 

What about your plans for the future? What do you want to achieve with the band?

As artists, we're eager to complete our debut album and truly demonstrate what we're capable of. Outside of that, we're all in it to see how far it goes. We like playing riffs, and if people like hearing them that's all the better.

How and where can your fans contact you? Can you provide some contact information?

We're pretty active on social media and keep our ear to the ground there. People are welcome to reach out to us with support, enquiries, etc. We love to hear from fans.

Thanx for the interview.

Cheers for the interview, check out our new EP As Time Awaits, out 27th of February.


čtvrtek 19. února 2026

Recenze/review - UNBURIER - As Time Awaits (2026)


UNBURIER - As Time Awaits
CD 2026, vlastní vydání

for english please scroll down

Seděl jsem zase jednou ve svém chladném sklepě a přemýšlel jsem, jakou muziku si pustím. Zhasl jsem všechna světla a nechal na sebe působit novou nahrávku britských maniaků UNBURIER. Kapelu jsem vůbec neznal a ani jsem si nezjišťoval žádné informace. Čekal jsem další zásek v řadě, který ve mě nic nezanechá. Tentokrát jsem se ale hodně mýlil. Zapnul jsem play a ihned jsem si připadal, jako při úrazu elektrickým proudem. Jakoby do místnosti vtrhla smečka rozzuřených psů. Ostré riffy, technické pasáže plné důmyslných fines, zabijácké bicí a vokál, který doslova bolí. 

No řekněte, co si víc starý metalový pes jako já může přát? Kapela si dala velký pozor na zvuk, které je masivní, dobře čitelný a jednotlivé nápady a nuance perfektně vyniknou. Navíc, a na to se v současné době často zapomíná, nahrávka je nejen skvělá po formální stránce, ale i živočišná, zajímavá, neotřelá. Zkrátka a dobře, ihned jsem věděl, že UNBURIER řežou tou správnou stranou nože. To vám klidně podepíšu vlastní krví. 


"As Time Awaits" se tak pro mě stalo osobní záležitostí. Líbí se mi, že kapela u skládání nových skladeb přemýšlela, ze v sobě pánové mají drive, sílu, nakumulovaný zdravý vztek. To vše zahrané precizně a s krvavou jiskrou v oku. Pánové sice mají na svém kontě zatím jen dvě EP a jednu demonahrávku, ale působí jako zkušení bardi, kteří přistupují k hudbě s nadhledem, talentem a elegancí starých mistrů v oboru. Některé pasáže jsou sice složitější a určitě vám bude trvat chvilku déle, než se do nich dostanete, ale alespoň budou mít delší trvanlivost. Pokud máte rádi techničtěji podaný thrash metal, surový death metal, to vše zabalené v chladu, temnotě, tak neváhejte ani chvilku. Na UNBURIER se mi líbí, že jsou opravdoví, reální, zajímaví, že sice stavějí na klasických, tradičních myšlenkách a nápadech, ale nadále je také rozvíjejí. Tahle kapela je zkrátka a dobře autentická a věřím jí každou melodii, riff, úder bicích i výkřik do tmy. Mrzí mě snad jen jediné. Už by to chtělo dlouhohrající, plnohodnotné album. Zajímalo by mě, jak bude znít hudba těchto maniaků na větší ploše. Letos se totiž jedná o záležitost, která obstojí jak při detailní pitvě, tak i jako "kulisa" při dlouhých toulkách v mém průmyslovém městě. Je něco neklidného, nebál bych se napsat magicky přitažlivého, co mě neustále nutí se vracet do mého sklepa a znovu a znovu zapínat play. Jeden můj kamarád kdysi říkal, že se mu nejvíc líbí muzika, která je zahraná od srdce. Myslím si, že v tomto případě to platí na sto procent! Surový, technický thrash death metalový útok z toho nejhlubšího podzemí! Tsunami, které vás smete z povrchu zemského!



Asphyx says:

I was sitting in my cold basement again, wondering what music to listen to. I turned off all the lights and let myself be immersed in the new album by British maniacs UNBURIER. I didn't know the band at all and didn't even bother to look up any information about them. I expected another dud that would leave no impression on me. This time, however, I was very wrong. I pressed play and immediately felt like I had been electrocuted. It was as if a pack of rabid dogs had burst into the room. Sharp riffs, technical passages full of ingenious finesse, killer drums, and vocals that literally hurt. 

Tell me, what more could an old metalhead like me want? The band paid great attention to the sound, which is massive, easy to follow, and perfectly highlights individual ideas and nuances. In addition, and this is often forgotten these days, the recording is not only great in terms of form, but also animalistic, interesting, and original. In short, I knew right away that UNBURIER were cutting with the right side of the knife. I'll gladly sign that with my own blood. 

"As Time Awaits" has become a personal matter for me. I like that the band thought about the drive, strength, and accumulated healthy anger they have inside them when composing new songs. All of this is played precisely and with a bloody spark in their eyes. Although the guys only have two EPs and one demo recording to their credit so far, they come across as experienced bards who approach music with the perspective, talent, and elegance of old masters in the field. Some passages are more complex and will certainly take you a little longer to get into, but at least they will have a longer shelf life. If you like more technical thrash metal, raw death metal, all wrapped up in coldness and darkness, don't hesitate for a moment. What I like about UNBURIER is that they are genuine, real, interesting, that they build on classic, traditional ideas and concepts, but also continue to develop them. This band is simply authentic, and I believe every melody, riff, drum beat, and scream into the darkness. I only regret one thing. It's about time for a full-length album. I wonder how the music of these maniacs will sound on a larger scale. This year's release is something that stands up to both detailed scrutiny and as "background music" during long walks in my industrial city. There is something unsettling, I wouldn't be afraid to say magically attractive, that keeps me coming back to my basement and pressing play again and again. A friend of mine once said that he likes music that is played from the heart the most. I think that in this case, it's 100% true! A raw, technical thrash death metal attack from the deepest underground! A tsunami that will wipe you off the face of the earth!



tracklist:
I) Continuum
II) Abyssal Uncertainty
III) Survive the Vermin

band:
Ben Champion - Vocals/Guitar
Blake Hibberd - Guitar/Vocals
Stan Mitchell - Bass
Kim Hughes - Drums


TWITTER