DEATH, THRASH, BLACK, HEAVY, DOOM AND ROCK METAL ZINE

- REVIEWS, REPORTS, INTERVIEWS - SUPPORT METAL UNDERGROUND

sobota 9. dubna 2022

Interview - SUPREME CONCEPTION - The metal underground is a thriving and a very diverse organism. Almost anywhere in this world you will find people who are extremely passionate about metal music and way of life.

Interview with Czech death metal band SUPREME CONCEPTION.

Answered vocalist Sepp, thank you.

Questions prepared Jakub Asphyx.

SUPREME CONCEPTION - Empires of the Mind (2021):

Hail SUPREME CONCEPTION! I always have a habit that when I write interview questions, I also play music from the band I'm interviewing. With you, I went from driving to work, with your last year's album "Empires of the Mind" blaring full blast into my ears, fluently to my computer, where the player immediately offered me the same album. For me it's quite strange, because I'm picky about technical death metal. I like very little of it. But I keep discovering something on the new album, different corners, passages, moments. Will you let us have a look into your "kitchen"? How was the record made?

Sure, happy to share some insights. The music was crafted entirely by Marty Meyer. He normally starts with writing down the notation for each song and this is how he prepares all guitar arrangements upfront. When he had all the five songs for “Empires Of The Mind” outlined this way, we went to a studio to record the demo versions of the guitar tracks. Interestingly, we recorded those in New York, with Chris Basile from PYREXIA, because both Marty and I were spending some time in the US at that point. The reason for doing those demo tracks was to find out what worked and what did not, and at the same time to have professionally recorded guitar tracks for a drummer. We then sent those to Aaron Stechauner who prepared the drums. And with the drums ready, we could finally go to a studio again – this time around to Davos Studio in Vyskov, CZE – and did the final recordings there. We made some small tweaks and alterations to the songs during each stage of the process outlined above. And that’s how we landed at the final shape of “Empires Of The Mind”.

When it comes to the lyrics, I had had a few high-level ideas for the concept in mind, but I wrote the actual lyrics in parallel with the music, so that they were tailored more fittingly to each song. It may appear that the music and the lyrics were done in silos, but the truth is that Marty and I discussed the details throughout the prep and consulted the various parts where we had a few options on how to approach those parts. I think this is how we will continue working in future as well because this has worked quite well for us. And we both now have more understanding of how the other one thinks.


There are currently two members of SUPREME CONCEPTION (Sepp - vocals and Martin Meyer - guitar). But you recorded your last album with a completely different line-up (Sepp, Jirka Zajíc - drums, František Šerák - guitar). So we could say that you are a completely different band. How did the changes affect the way of composing, recording and the overall vision you have? The new one sounds different from your first record "Liturgy of Spiritual Disturbance".

I agree that “Empires Of The Mind” may at first sound like a different band compared to the one that did “Liturgy Of Spiritual Disturbance”. At the same time, it’s important to remember that there is a 12 years’ gap between the two records. Most bands who like to think progressively would have naturally evolved into a somewhat different territory over such time too, even if they functioned continuously. So I see the change as a logical evolution, though I admit that a few links may be missing.

“Liturgy Of Spiritual Disturbance” was a record stemming from brutal death and when it was released, it fully reflected our mindset at the time. Coming up with something a little different now was an interesting challenge and it was one of the things that I liked about the new record. Also, as a listener and a music fan, I tend to prefer bands that gradually evolve and move forward – and hence it’s something that I personally would like to see with SUPREME CONCEPTION.

Thanks to Marty, SUPREME CONCEPTION was resurrected and transformed from a one-time project into a band. And it’s also due to him being the composer now that SUPREME CONCEPTION sounds different. Marty as a musician comes from a different generation compared to Frank Serak, Jirka Zajic and myself – he thinks differently, his way of writing songs is different and he has grown up listening to different bands. He also has a proper music education which impacts the way he writes music and crafts arrangements. But I think we are finding a common ground and the result is not a typical combination. Which is great because we want to have our own thing going as well.

Having said all that, I really don’t want to compare Marty with Frank and Jirka or infer that one line-up was better than the other. Working on “Liturgy Of Spiritual Disturbance” with Frank and Jirka was a fantastic experience and I like to think that we came up with a record that stood out. There is nothing peculiar behind the line-up change – Marty had some musical ideas that were fitting the direction in which SUPREME CONCEPTION could go. Moreover, Frank and I are now playing together in ALTARS ABLAZE, and Jirka and I have also done some music together since “Liturgy Of Spiritual Disturbance”. So there is definitely no bad blood among the original SUPREME CONCEPTION members (smile). Among ourselves, we’re just now creating different music, which is good at the end of the day.


So I understand you had guitars and vocals written and you were missing drums. You approached Aaron Stechauner, who is obviously an incredible musician, professional and from what I've read, a great person. I just can't imagine how it actually went. Did you leave it all up to him or did you fine-tune the details, were you constantly in touch and discussing every beat, every changeover? How did the cooperation work?

We’d given him a free hand really to come up with the initial ideas, because he was the expert when it came to drumming, not us (smile). All communication was electronic but that was not an issue at all, because Aaron was very responsive and flexible. We did ask for a few changes but the vast majority of what you hear on the record are his ideas and arrangements. He also suggested some changes to the structure and composition of some songs that we went ahead with. Perhaps today we would hold the line on some things, but the truth is that at that time we did not have strong opinions on certain elements or arrangements and Aaron’s arguments were convincing.

The collaboration with him was certainly a very interesting experience and we are happy that “Empires Of The Mind” sounds the way it does and has its own character also thanks to his input. We have already started working on a new material and it will most likely feature a different drummer, someone closer to us geographically. If it all works out well, then it will be really exciting!

In an interview you mention that you recorded the new album in different places and finally Chris Donaldson from CRYPTOPSY mixed it for you. Again a great performance, I really like how the sound is organic and dark. At the same time it has this hard to describe "sparkle". Why him? Do you think we couldn't make a similar sound here? And how do you perceive the sound? Are you absolutely satisfied or would you like to change something in the future?

I am very happy with the sound of “Empires Of The Mind”. There are a few things that we’d like to do differently in future, but those things have nothing to do with mix and mastering. Chris Donaldson was a great choice and we’re planning to work with him on our next record again. He has got some interesting productions under his belt, he plays tech death himself and obviously understands the genre, the records he does sound contemporary but without following a generic formula.

Personally, I am excited about how he has mixed the vocals, keeping them clear and understandable, and how he has approached the layered vocals. This is where the outcome was a really pleasant surprise.

And whether someone over here could come up with such sound and production? I hope so, at least in the near future. But to be honest, no one who would be specialized in producing tech death and played in an international league comes to my mind right now. Truth be told though, I had not done too much research locally and choosing Chis was a safe bet.

But we were not after a “big name” necessarily. We’d wanted someone with an outside view who would interpret the record differently compared to what we would have done ourselves. We’d wanted a producer to shift the sound into a direction we would not naturally go into ourselves, And that’s exactly where Chris was a great help, because we did not have to follow any trial-and-error process.


I personally see vocals as another instrument in technical death metal (and not only in it). It depends not only on the timbre, how powerful and "loud" it is, but also on what emotions the singer can convey. Sepp, you are an experienced singer. Is the way of singing in SUPREME CONCEPTION different? Maybe it's age or you eat nails for breakfast, but I find it more "powerful" than DESPISE or HEAVING EARTH used to be. Do you approach singing differently?

I do approach vocals differently than I used to in the past, in a few ways actually. I have been working on my technique over the past few years – and it all started with vocal lessons that I was taking from a classical singer for about a year. We worked on the basics that every vocalist needs. I also started focusing on keeping the vocals understandable, without making them any less growly. And I paid more attention to the form of the lyrics, to ensure the phrasing worked well with the music without loosing the clarity or power. Last but not least, I am no longer afraid to let some emotions into the vocals, exactly as you mentioned. When it comes to the recording process in a studio, I am also much more relaxed and focused these days and enjoy recording vocals a lot more than I used to. Which was not always the case in the past.

It's not just about singing. When I see young guys, what and how they are able to play (especially drummers) in their twenties, I always think, I'm curious about you in your fifties. I think death metal is a hard discipline, even physically. How are you doing? Do you have to do sports or do you have to follow a lifestyle? To do the same thing at a gig as you do on a record must be incredible hard work!

I think that at the end of the day, it is mostly all about discipline and perseverance. It’s almost impossible to make any more progress from a certain point without a regular practice – and it does not matter whether we are talking about music, sport or chess playing. One can have some initial talent but without practicing and training, he or she hits the limits. And then you have a plenty of people who may not necessarily have the “right talent” or be “naturally gifted” but they have the motivation and discipline and perseverance, and so over time they reach the required level, and sometimes even surpass those more talented ones who don’t work that hard. In my view, pretty much anything is possible – it may just be easier for some than for others. But I really think it’s mainly a question of how much time and effort you are ready to dedicate to your thing. And whether you are willing to take some advice or help from someone else maybe.

When it comes to vocals and maintaining the voice in a good shape, I have been trying to follow the usual advice given by seasoned singers – good physical fitness level, enough sleep, voice hygiene, or taking it easy on drinking and eating spicy food. Not that I always succeed, but I am certainly making the effort here. I know where my areas of improvement are – which is good news actually, because this means that an improvement is possible and I can still make some progress, even at my age (smile).


In the texts you are inspired by Yuval Noah Harari's Homo deus - A Brief History of Tomorrow. The book is about the transformation of a man influenced for centuries by different religions, who in the contemporary world is faced with social networks and a completely new approach to life. One can agree with the author on many things, but I found some of them too scary and depressing. Anyway, hats off to you, most of the contemporary lyrics not only in death metal are common, boring, repeated thousands of times and you managed to graft the ideas onto the music precisely - moreover, the album has its own direction, vision, idea. How did you come up with Homo Deus? And why were you inspired by this book? Were the lyrics for "Empires of the Mind" inspired by other authors?

Thank you and I am glad you see it that way. Reading is another hobby of mine – in general, I like to absorb new information and seek further context. When the opportunity to do another SUPREME CONCEPTION record appeared, I started to think about what the right follow-up to “Liturgy Of Spiritual Disturbance” lyrics-wise should be, while refreshing things a bit. It made a lot of sense to me to complement the technical brutal death on the first EP with somewhat philosophical and spiritually charged lyrics. The current musical direction, however, required something different – a bit more futuristic, with questions about where we find ourselves as the species, how we got there and where we are headed.

And in this area, it is Yuval Harari who brings some fascinating insights and observations. As an anthropologist, he obviously has a deep knowledge of the history of Homo Sapiens, but he also has the ability to put things in broader context and perspective – social, political or technological. He asks provocative questions and often outlines even more provocative possible answers. He really makes the reader think about matters that he or she would not contemplate exactly on daily basis. There is one more aspect of his books that is important to me – his critique of religions, or any other dogmas on that matter, and emphasis on thinking, science and rational approach. Because if there is one thing that I can’t comprehend, it is the existence of groundless dogmas and blind faith in them, as opposed to using own brain in a creative or critical way.

Even though “Homo Deus” was the key inspiration for the key messages and concepts of “Empires Of The Mind”, I need to mention a few more interesting books that have had some impacts on me while I was writing the lyrics: “Cosmos” (Carl Sagan), “Beyond the Weird” (Philip Ball) or “Physics Of The Future” (Michio Kaku).


Orion Landau has painted you a very memorable cover. Is there a brain on it, which I understand to be more of a consciousness, which in your case travels through space? It's a great idea, I like Orion's work in general, but I'd be interested in your interpretation of what's on the cover? And how would you describe the motif in relation to the music?

We always knew we wanted to have a strong and distinctive theme of the cover artwork. The key idea came from Marty and Orion was the who was able to transform that idea into a visual that really worked, he added some interesting twists to it and moved the whole thing to a different level. Which only proves again that it always pays off to work with a professional who is able to add extra value.

The theme itself contains a few layers of meaning. The brain does represent the human mind or consciousness as such – whether as a product of or something that also influences the universe. The mind that comprehends how the universe works on macro and micro level – and an intelligence capable of creating new forms of intelligence.

And as far as the relationship between the artwork and the music itself goes, I can see two connections. The first being that a human brain or mind may serve a symbol of progression – the urge to keep moving and evolving. And the other is an element of cautious optimism because of the fact that the mind is not only the source of various problems but can also be a key to their solutions. And it is this optimistic symbolism that corresponds with a relatively positive and upbeat mood of the record.


The question arises, what about SUPREME CONCEPTION and concerts? Again, of course, the drummer is essential. But the bass also makes the music. In my opinion, it is absolutely irreplaceable at concerts. Are you ready and will you perform? And what direction do you want to take SUPREME CONCEPTION in? Do you have a goal? Please give us an outline of the future of the band.

Gradually we’ve been getting ready for future live shows because we really enjoy playing these songs and can’t wait to perform them live. I agree that a drummer will be the key person here. We need not only someone able to play the material easily, but also to have a similar approach like Marty and myself with respect to playing and being in a band. If we don’t find someone locally, then we’ll hire someone from abroad. We’ve already made some contacts and had some preliminary chats about that. And regarding the bass – our next record will feature a proper bassist and we will find someone for concerts as well.

I don’t think we’ll rush into playing live this year as we still need to add a few more songs to the playlist, so that we don’t run off stage after 20 mins or so. We will be releasing some new material this year, but I can already say that this new material is not going to be something that could at this point become a part of the live playlist.

As a whole, SUPREME CONCEPTION is for me a technical death metal band that wanders in a dark universe. Actually the lyrics make you seem rather "negative". I know, this all comes from a certain concept, the album is also terribly easy to listen to (because it is simply well composed, which is quite often forgotten nowadays). But I would be interested in your opinion about the contemporary world, society. I think it's clear that we are at a crossroads. On the one hand we have great technology, on the other we have a lot of people who have nothing to eat. But for me personally the biggest problem is education (not only Facebook). What is your opinion?

This is quite interesting because I actually think all the lyrics that I wrote for SUPREME CONCEPTION are quite positive (smile), especially those on “Empires Of The Mind” and compared to what I’ve been writing for my other bands. I do admit that they may still come across as critical with respect to dogmatic “thinking” or herd mentality, but the underlying message is still positive. “Empires Of The Mind” is a homage to all the visionaries and great thinkers, thanks to whom the humanity has been able to reach today’s level. By that I mean that the science, technology (and I don’t mean just information technology) and collaboration are at such a level that many unsurmountable problems of the past have now become merely technical challenges that can be solved sooner or later. The progress is really striking – from a bit more sophisticated ape we became a dominant species on this planet and our mind is massively expanding across time and space. Which I find really fascinating.

At the same time, some things just don’t change even as generations come and go. We still have that reptile part of the brain that influences the way we act. And in some ways our minds are still stuck in the “dark medieval times”. So we live in a world of paradoxes and contrasts beyond our comprehension sometimes – as you say…

I do think – or perhaps that’s just wishful thinking – that as people we are at a certain crossroad. Globalization has started a number of processes and people can finally see themselves more as members of one species inhabiting this (by now quite decimated) planet, rather than as competing clans (please read as: states, political, religious, political or cultural tribes – and feel free to add any other categories). At the end of the day, we all are after the same things in our daily lives. So yes, there is some potential for us to become a sort of planetary civilization – and possibly reach even beyond this planet. We know so much about the cosmos now and it would be a real shame not to visit some of the places one day (smile).

Beside that “madness gene” that is urging us to keep moving forward and into the unknown, there is also something genocidal about our species. Because I can’t think of any other species capable of obliterating its own members (or relative species) just because they are too familiar to ignore yet too different to tolerate. Maybe rats and sewer rats treat one another in a similar manner. And it’s this aspect of Homo Sapiens (which has been there since the inception) that represents another fascinating mystery.

To be honest, I am not really sure what kind of future scenario I would bet on. But if the past few millennia provide any guidance, then perhaps over the next few decades or centuries there will be some more positive progress despite the risks of serious missteps and setbacks along the way.

And I totally agree with you that education is absolutely key. One may look at what Europe looked like during some 1,000 years after the fall of the Roman Empire, when it was co-ruled by the Catholic Church that maintained the monopoly over “culture” and “education” – during those 1,000 years Europe was one of the most backward places in the world. For 1,000 years (!!!) – until renaissance and enlightenment came and people realized that instead of going to a church they can start using their brains. Even if we fast-forward to our times – many people are content with having “information” and “opinion” – and share that “opinion” under the shield of anonymity with the rest of the world without much consequence. Everyone has an “opinion” (even the biggest morons) but having access to information (or “information”) does not necessarily mean that I actually understand something (even if I am totally convinced about the opposite). So it boils down back to education – it provides at least some basis for being able to process the available information and course-correct own” opinions”. On the other hand, education itself does not guarantee that people will use it wisely. Bashar al-Assad for example is apparently an educated man, yet it did not stop him from totally devastating Syria and mass-murdering its civilians. But that’s a different debate…


And how do you see the current underground scene? I mean promoters, labels, concerts. You've been in the scene for years, you've worked in the US and Saudi Arabia, you've seen a lot of the world, you've met a lot of people. Has a lot changed over the years? I don't think of it nostalgically now, but rather new technology in the studio, people's attitude, etc.

I don’t have as much experience as other musicians, but I will share a few observations and personal thoughts on this. The metal underground is a thriving and a very diverse organism. Almost anywhere in this world you will find people who are extremely passionate about metal music and way of life. For example, I met one of my best friends (Shazwan) at a totally UG concert in Dubai a few years back, and he started talking to me because I was wearing a HEAVING EARTH t-shirt. It became very clear that Shazwan knew not only HEAVING EARTH, but also many other Czech bands, LYKATHEA AFLAME being one of his all-time faves. These are the things that don’t change over time or based on geography.

Like everyone else, I too see the massive shift in how music is produced and distributed compared to the situation 10 – 20 years ago. Recording is so accessible and literally anyone can create something on the musical front. And basically anyone can share their music with the rest of the world. And both things cost close to nothing. Hence on one side, we now have the access to some fantastic bands and records. On the other, the internet is flooded with new albums every day, which makes it impossible to keep up with all good music or separate the quality stuff from junk. So in a way, the gate-keeping role that record labels or mags played in the past is missing now a bit. But I am definitely not nostalgic about any “good old times” or “golden age” or whatever.

Luckily most bands who want to reach a certain level now understand that they need to stand out of the huge crowd, whether via getting help from various PR agencies or via relentless touring, especially on international level. Though things have got crowded there too – you really have to book interviews or press profiles months in advance, and even that may not always help. And the value of certain tour packages is dropping with the number of support bands increasing, especially if the quality is not necessarily the key decision factor.

So yes, the times have changed and continue to change, though some principles (such as the fundamental passion for music itself) are constant. But I believe it’s better to use some opportunities the new times bring rather than fight against the changes. But it’s up to each band to determine how they want to use their energy {smile).

What I do regret to see is a certain fragmentation of the metal scene along the lines of various sub-genres, but I guess that’s just the way things are (smile). But the thing that does worry me quite a bit is how political the musical scene in general has become. It seems that artists’ political stances (both current and past), or the absence of them, is more important to some people than the actual music they create. The whole notion of whether the music is “engaged enough” (of course, in the “correct” direction) or whether the music is not “hurting” someone’s “feelings” is really concerning. For me, metal music and mentality of dictating/controlling what’s right and what’s not just don’t go together. Censorship and auto-censorship kill creativity. But I still believe that common sense and not taking everything so bloody seriously will prevail at some point (smile).

Thank you very much for the interview, I appreciate it. And especially for your music. Because I keep coming back to "Empires of the Mind". There's always something to discover, to enjoy. I wish you as many loyal fans as possible, crowded concerts and that people think more about your music. May you do well in your private life and I'll look forward to seeing you live somewhere!

On behalf of SUPREME CONCEPTION, I want to thank you as well for the support and space in Deadly Storm zine. We really appreciate that you had dedicated some good time to “Empires Of The Mind” and were willing to dig under the surface!

Rozhovor - SUPREME CONCEPTION - Metalový underground je ohromně živý a pestrý organismus. Ať přijedeš kamkoliv ve světě, narazíš tam na totálně zapálené lidi.


Rozhovor s českou death metalovou kapelou SUPREME CONCEPTION.

Odpovídal zpěvák Sepp, děkujeme.

Otázky připravil Jakub Asphyx.

SUPREME CONCEPTION - Empires of the Mind (2021):

Ave SUPREME CONCEPTION! Mám vždy ve zvyku, že když píšu otázky pro rozhovor, tak si k tomu pouštím i hudbu od ptané kapely. U vás jsem přešel z cesty do práce, kdy mi na plný pecky řvalo vaše loňské album „Empires of the Mind“ do uší, plynule k počítači, kde mi ihned přehrávač nabídl tu samou desku. U mě je to docela s podivem, protože si v technickém death metalu opravdu hodně vybírám. Máloco mi sedne. Ale na novince pořád něco objevuji, různá zákoutí, pasáže, momenty. Necháš nás prosím nahlédnout do vaší kuchyně? Jak deska vznikala?

Určitě a rád. Muziku měl víceméně plně ve své režii Marty Meyer. A ten tvoří tak, že si kompletní skladby nejprve rozepíše do not, a to včetně všech kytarových aranží. Takto složené základy pak slouží jako určitý odrazový můstek. V momentě, kdy měl všech pět skladeb pro „Empires Of The Mind“ pohromadě, jsme vyrazili do studia natočit demo verze kytar. Jistou perličkou je, že jsme museli úplně prvotní nahrávky pořídit v New Yorku – konkrétně u Chrise Basilea z PYREXIA – protože jsme oba tou dobou pobývali v USA. Smyslem těchto demo verzi bylo zjistit, co funguje a co ne, a současně mít profesionálně nahrané kytarové stopy. Ty jsme poslali Aaronovi Stechaunerovi, který na jejich základě připravil bicí. A s bicími stopami jsme vyrazili opět do studia, tentokrát už do vyškovského Davosu, nahrát finální kytary, basu a zpěvy. V každém kroku tohoto procesu docházelo k drobným úpravám, jež vedly k výsledné podobě „Empires Of The Mind“.

Textovou koncepci jsem nosil v hlavě už nějakou dobu, nicméně samotné texty jsem dělal souběžně s tvorbou muziky, v podstatě na míru jednotlivým skladbám. Může se tedy zdát, že šlo o poměrně oddělené procesy, ale s Martym jsme průběžně diskutovali a konzultovali pasáže, kde se nabízela různá řešeni. A podobným způsobem budeme pracovat i do budoucna, protože tento model se nám osvědčil a taky teď oba daleko víc chápeme, jak ten druhý přemýšlí.


Členy SUPREME CONCEPTION jste v současnosti dva (Sepp – zpěv a Martin Meyer – kytara). Minulé album jste ale nahrávali v úplně jiné sestavě (Sepp, Jirka Zajíc – bicí, František Šerák – kytara). Dalo by se tedy říci, že jste úplně jiná kapela. Jak se promítly změny do způsobu skládání, nahrávání a vůbec celkové vize, jakou máte? Novinka zní přeci jen odlišně než váš první zásek „Liturgy of Spiritual Disturbance“.

Souhlasím, že na první poslech se teď jedná o dost jinou kapelu. Na druhou stranu, mezi vydáním „Liturgy Of Spiritual Disturbance“ a „Empires Of The Mind“ uběhlo nějakých 12 let, což je doba, za kterou by se každá progresivněji zaměřená kapela posunula do trochu jiných dimenzí, i kdyby fungovala kontinuálně. Takže já to chápu jako logický vývoj, byť několik mezičlánků v něm chybí.

„Liturgy Of Spiritual Disturbance“ byla nahrávka vycházející z brutal death metalu a ve své době plně odpovídala tomu, kde jsme se tehdy mentálně nacházeli. Přijít teď s jiným pojetím byla hozená rukavice, a to mě na tom hodně bavilo. Nehledě na to, že mne osobně nejvíc baví kapely, co se postupně vyvíjejí a posouvají dopředu, a tímto způsobem chci přistupovat i k SUPREME CONCEPTION.

Díky Martymu došlo k oživení SUPREME CONCEPTION a přerodu z projektu na kapelu, a jak říkáš, i k celkem radikálnímu posunu hudebního směrování. Marty je z jiné muzikantské generace než Franta, Jirka a já – přemýšlí jinak, skládá jinak a vyrostl na jiných kapelách. Navíc má i klasické hudební vzdělání, což se promítá právě třeba do způsobu komponování a aranžování. Ale myslím, že se nám daří nacházet společnou řeč a průsečíky, ze kterých pak vychází ne úplně běžná kombinace. Což je dobře, protože chceme mít vlastní ksicht.

Současně bych ale nerad Martyho porovnával s Frantou a Jirkou. Ta společná práce na „Liturgy Of Spiritual Disturbance“ byla naprosto úžasná a myslím, že se nám tehdy povedlo přijít s s na svou dobu nadprůměrnou nahrávkou. Ve změně sestavy není třeba hledat žádné složitosti – Marty měl v záloze zajímavý hudební materiál, který odpovídal tomu, kam by mohli SUPREME CONCEPTION směřovat. S Frantou teď spolu hrajeme v ALTARS ABLAZE a s Jirkou jsme od dob „Liturgy Of Spiritual Disturbance“ taky nějakou muziku spáchali, takže lze říct, že původní trojice na sebe rozhodně nezanevřela (úsměv). Jen teď všichni tvoříme trochu jinou muziku, což je ve finále dobře.


Chápu to tedy dobře, že jste měli napsány kytary, zpěv a chyběly vám bicí. Oslovili jste Aarona Stechaunera, což je samozřejmě neskutečný muzikant, profesionál a co jsem četl, tak i skvělý člověk. Já si jenom nedovedu představit, jak to vlastně probíhalo. To jste nechali vše na něm nebo jste ladili jednotlivé detaily, byli neustále ve spojení a diskutovali nad každým úderem, každým přechodem? Jak probíhala spolupráce?

Prvotní nástřel jsme nechali na něm, přece jen svému řemeslu rozumí lip než my (úsměv). Veškerá komunikace probíhala na dálku, což ale nebyl problém, protože Aaron reagoval velmi promptně. Na pár místech jsme řešili změny oproti jeho původním návrhům, ale z velké části jsou bicí aranže jeho nápady. Nutno říct, že i on nám ve finále mluvil do kompozice některých skladeb a udělal pár změn. Dneska už bychom pravděpodobně na podobné zásahy úplně nepřistoupili, přece jen se skladatelsky posouváme dopředu, ale v té době jsme ještě na některé věci neměli úplně vyhraněný názor a Aaron byl celkem přesvědčivý.

Spolupráce s Aaronem byla určitě zajímává zkušenost a jsme rádi, že „Empires Of The Mind“ má specifický charakter a zvuk i díky jemu. Na novém materiálu, který máme rozpracovaný, se ale objeví jiný bicman. A pokud vše dobře dopadne, tak bude nač se těšit (úsměv).

V jednom rozhovoru zmiňuješ, že jste novinku nahrávali na různých místech, aby vám nakonec vše smíchal Chris Donaldson z CRYPTOPSY. Opět skvělý výkon, mě se třeba hrozně líbí, jak je zvuk živočišný, organický, temný. Zároveň má v sobě takovou tu těžko popsatelnou jiskru. Proč právě on? Myslíš, že bychom třeba u nás podobný zvuk neuměli? A jak vnímáš zvuk ty? Jsi absolutně spokojený nebo bys chtěl třeba v budoucnu něco změnit?

Se zvukem „Empires Of The Mind“ jsme maximálně spokojeni, alespoň pokud můžu mluvit za sebe. Existuje pár věcí, co do budoucna chceme pojmout jinak, ty ale nesouvisejí s mixem či masteringem. V tomto směru byl Chris Donaldson výbornou volbou a pravděpodobně s ním budeme pracovat i na další nahrávce. Má za sebou hodně zajímavé produkce, technickému death metalu se sám věnuje a rozumí mu, a navíc dává nahrávkám současný zvukový háv, aniž by jel podle nějaké generické šablony.

Já osobně jsem nadšený například z toho, jak zpracoval vokály, co do zachování srozumitelnosti a zejména pak, jak pracoval s vrstvenými zpěvy. V tomto směru mě jeho pojetí velmi mile překvapilo.

A jestli by někdo dokázal vyprodukovat podobný zvuk i tady? Já doufám, že ano, alespoň časem. Ale abych byl upřímný, teď mne moc nenapadá, kdo by se zde podobným směrem profiloval a současně patřil do mezinárodní ligy. Ale pravda je, že jsem si podrobný průzkum lokálních možností nedělal a rovnou jsme šli ven na jistotu.

Nešlo nám ale primárně o to mít „velké jméno“. Osobně spíš vždycky hledám někoho, kdo se na danou nahrávku podívá pohledem zvenku a bude ten zvuk interpretovat jinak, než bychom to udělali my. Chtěli jsme tedy „Empires Of The Mind“ svěřit do rukou někomu, kdo jej posune ještě někam dál, kam bychom se sami nevydali. A to je přesně to, s čím nám Chris pomohl, aniž bychom museli prošlapávat tu cestu metodou pokus-omyl.


Já osobně vnímám u technického death metalu (a nejen u něho) zpěv jako další z nástrojů. Záleží nejen na barvě, jak je mohutný a „nahlas“, ale také na tom, jaké dokáže zpěvák předat emoce. Seppe, jsi zkušený zpěvák se spoustou odvedené práce. Je způsob zpěvu u SUPREME CONCEPTION jiný? Možná je to věkem nebo snídáš hřebíky, ale mě připadá „mocnější“ než kdysi u DESPISE nebo HEAVING EARTH. Přistupuješ ke zpěvu odlišně?

Ke zpěvu teď skutečně přistupuju jinak než v minulosti, a to hned v několika ohledech. V posledních pár letech jsem zapracoval na technice – a začal jsem tím, že jsem zhruba rok chodil na hodiny zpěvu, kde jsem s klasicky školenou zpěvačkou piloval základy, které potřebuje každý zpěvák. Dál jsem se zaměřil na srozumitelnost výrazu, aniž by to bylo na úkor hrubosti a celkové „deathmetalovosti“ vokálu samotného. Také jsem začal víc přemýšlet nad samotnými texty, aby více ladily s frázováním a neztrácela se ona srozumitelnost a sila. A v neposlední řadě se už nebojím do zpěvu pustit i právě tebou zmíněné emoce. Dnes jsem ve studiu i daleko klidnější a soustředěnější a mnohem víc si tuto část tvůrčího procesu užívám. Což v minulosti leckdy až tolik neplatilo.

Ono to není jen o zpěvu. Já když vidím mladé kluky, co a jak jsou schopni zahrát (obzvlášť třeba bubeníky) ve dvaceti, tak si vždycky říkám, to jsem na vás zvědavý v padesáti. Podle mě je death metal těžká disciplína i fyzicky. Jak to dáváš? Musíš sportovat? Dodržovat životosprávu? Odvést to samé na koncertě jako na desce musí být neskutečná dřina!

Já myslím, že ve finále je to hlavně o disciplíně a vytrvalosti. Bez pravidelného cvičení to od určitého bodu nejde – ať jde o muziku, sport nebo třeba šachy. Člověk může mít nějaký vstupní talent, ale pokud nebude cvičit, dřív či později narazí na své limity. A pak tu máš hromadu lidí, co třeba nemají ten „správný talent“ či „dar od přírody“, ale mají v sobě tu motivaci, disciplínu a vytrvalost, takže se časem taky dostanou na potřebnou úroveň a někdy i dál než ti talentovaní, co na sobě nemakají. Podle mého názoru jde ve finále všechno – jenom někomu snadněji a někomu hůř. Ale podle mého názoru je to doopravdy jen otázka toho, kolik času a energie tomu člověk ve finále věnuje. A jestli je ochotný si také třeba nechat pomoct od někoho, kdo dané řemeslo ovládá líp.

Pokud jde o zpěv a údržbu hlasu, tak se snažím sledovat zavedené a výrazné zpěváky, a ti vesměs kladou důraz na stejné věci – dobrá fyzička, dostatek spánku, hlasová hygiena, moc nechlastat a nejíst ostrá jídla. Co se mne osobně týče, tak se snažím na dané věci relativně dbát, ale ještě se mi to zdaleka nedaří tak, jak by bylo třeba. Vím, kde mám své rezervy, což je ale dobrá zpráva, protože to znamená, že je možné se pořád ještě zlepšovat a někam posouvat. I v mém věku (úsměv).


V textech se inspiruješ dílem Yuvala Noah Harariho – Homo Deus – Stručné dějiny zítřka. Knížka je o přerodu člověka ovlivněného po staletí různými náboženstvími, který se v současném světě potýká se sociálními sítěmi a zcela novým přístupem k životu. S autorem se dá v mnoha věcech souhlasit, některé mi ale připadají až příliš děsivé a depresivní. Každopádně klobouk dolů, většina současných textů nejen v death metalu je obyčejná, nudná, tisíckrát opakovaná a vám se povedlo přesně naroubovat myšlenky na hudbu – navíc má deska svůj směr, vizi, nápad. Jak si na Homo Deus přišel? A proč tě inspirovala právě tahle kniha? Byly texty pro „Empires of the Mind“ inspirovány i jinými díly?

Děkuju, jsem rád, že to tak vnímáš. Čtení patří mezi mé další koníčky – obecně rád nasávám nové informace a vyhledávám další souvislosti. Jakmile se objevila možnost udělat novou nahrávku SUPREME CONCEPTION, začal jsem přemýšlet, jak nejlépe po textové stránce navázat na „Liturgy Of Spiritual Disturbance“ a současně přijít s novým úhlem pohledu. U prvního EP mi dávalo velký smysl doplnit technický brutal death filozoficko-spirituálně zaměřenými texty, nicméně současná hudební tvář si říkala o více futuristicky pojatou lyriku, která se zaobírá otázkami ohledně toho, kde se jako živočišný druh nacházíme a kam jdeme. A proč jsme dnes tam, kde jsme.

Yuval Harari přináší v tomto směru fascinující postřehy. Jakožto antropolog má hlubokou znalost historie lidského druhu, své poznatky ale zasazuje do širšího kontextu – společenského, politického nebo technologického. Klade provokativní otázky a nastiňuje neméně provokativní možné odpovědi. Nutí člověka přemýšlet nad věcmi, kterým se běžně nevěnuje. Pro mne je v jeho knížkách ale důležitá ještě jedna rovina – kritika náboženství či jakýchkoliv jiných dogmat, a důraz na myšlení, vědu a racionální přístup. Jestli totiž něco nedokážu pochopit, pak je to právě existence ničím nepodložených dogmat a slepá víra v ně, jakožto protiklad samostatného myšlení, ať už kreativního či kritického.

Knížka „Homo Deus“ byla sice klíčovou inspirací pro textovou koncepci „Empires Of The Mind“, ovšem zdaleka ne jedinou. Ještě musím zmínit „Cosmos“ (Carl Sagan), „Beyond The Weird“ (Philip Ball) nebo „Physics Of The Future“ (Michio Kaku).


Orion Landau vám namaloval velmi zapamatovatelný obal. Je na něm mozek, který já chápu spíše jako vědomí, které se ve vašem případě cestuje vesmírem? Nápad je to skvělý, mě se práce Oriona líbí všeobecně, ale mě by zajímal tvůj výklad toho, co je na obalu? A jak bys motiv popsal ve vztahu s hudbou?

O to, aby se na přebalu objevil výrazný motiv, nám šlo v podstatě od prvopočátku. S klíčovým nápadem přišel Marty a Orion byl ten, kdo dokázal tuto myšlenku nejen zrealizovat, ale také ji posunul na další úroveň a přidal tam několik zajímavých detailů. Jsme tedy opět u toho, že se vždy vyplatí pracovat s někým, kdo je schopný dodat nějakou nadstavbu.

V motivu samotném se pak odráží několik významových rovin. Mozek skutečně reprezentuje lidskou mysl jako takovou – jakožto produkt, součást a potenciálně i hybatele vesmíru. Mysl, která chápe fungování kosmu na makro i mikro úrovni – inteligenci, jež je sama schopna stvořit novou inteligenci.

A pokud jde o vztah k hudebnímu obsahu „Empires Of The Mind“, tak tam osobně vnímám dva styčné body. Tim prvním je fakt, že lidský mozek či mysl mohou symbolizovat progresi – nutkání se neustále někam posouvat a vyvíjet. A tím druhým je prvek opatrného optimismu, že právě v lidské mysli se může nacházet nejen zdroj nejrůznějších problémů, ale i klíč k jejich řešení. A právě s touto optimistickou symbolikou koresponduje relativně pozitivní vyznění celé této nahrávky.


Nabízí se otázka, co SUPREME CONCEPTION a koncerty? Opět je samozřejmě zásadní bubeník. Ale ona i basa tvrdí muziku. Na koncertech je dle mého zcela nezastupitelná. Jste připraveni a budete vystupovat? A jakým směrem chcete SUPREME CONCEPTION vést? Máte nějakou metu, cíl? Nastiň nám prosím budoucnost kapely.

Na koncerty se postupně připravujeme, protože nás s Martym tyto skladby baví hrát a těšíme se, až je předvedeme naživo. Klíčovou postavou bude skutečně bubeník, který bude schopný ty skladby s přehledem zahrát a současně k hraní přistupovat minimálně tak, jako my s Martym. Pokud nikoho nenajdeme tady, půjdeme cestou nájemného hráče, pár kontaktů už jsme v tomto směru navázali. Pokud jde o basu, tak na další nahrávce už basáka mít budeme, a stejně tak počítáme s tím, že na pódiu s námi v budoucnu basák bude. V tomto směru ale ještě nemáme definitivní řešení.

Tento rok se do koncertů ještě nejspíš nepoženeme, protože potřebujeme přidat pár dalších skladeb, ať nejezdíme s dvacetiminutovým setem. Nějaký nový materiál letos ven pustíme, nicméně už teď můžu říct, že nepůjde o něco, co by se aktuálně mohlo stát součástí koncertního setu.

Jako celek jsou SUPREME CONCEPTION pro mě technickou death metalovou kapelou, která se toulá temným vesmírem. Vlastně i díky textům působí spíše „negativně“. Já vím, tohle všechno vychází z určitého konceptu, deska se navíc hrozně dobře poslouchá (protože je zkrátka skvěle složena, na což se dnes docela často zapomíná). Mě by ale zajímal tvůj názor na současný svět, společnost. Je asi jasné, že stojíme na určitém rozcestí. Na jednu stranu tu máme skvělé technologie, na druhé spoustu lidí, kteří nemají co jíst. Pro mě osobně je ale největším problémem vzdělanost (viz. nejen facebook:)). Zkusil bys nám nastínit svůj názor?

Tohle je hrozně zajímavé, protože já mám naopak dojem, že v podstatě všechny texty SUPREME CONCEPTION jsou vlastně dost pozitivní (úsměv), hlavně na „Empires Of The Mind“ – a zejména pak v porovnání s tím, co píšu pro ostatní kapely. I když z nich může dýchat kritika dogmatického „myšlení“ a stádovitého chování, tak jejich podtext je ve finále pozitivní. „Empires Of The Mind“ je určitá pocta všem možným vizionářům a myslitelům, díky nimž jsme jako lidstvo byli schopni dosáhnout stavu, ve kterém dnes jsme. Tim myslím to, že věda, technologie (nejen informační) nebo spolupráce jsou už na takové úrovni, že ze spousty v minulosti neřešitelných problémů se stávají víceméně technické otázky, na které se řešení dříve či později najdou. Ten posun je neuvěřitelný – z trochu sofistikovanější opice jsme se dostali do pozice dominantního živočišného druhu na této planetě a naše myšlení se mohutně rozpíná napříč časem a prostorem. A to mi přijde fascinující.

Na druhou stranu, některé věci se ani po desítkách generací nemění. Pořád máme v sobě tu ještěří část mozku, která ovlivňuje naše jednání. A v hlavách občas ještě stále slušný středověk. Takže se pohybujeme ve světě plném paradoxů a občas až nepochopitelných kontrastů – přesně jak zmiňuješ.

Myslím – anebo je to možná spíš přání – že jsme na určitém rozcestí. Globalizace nastartovala procesy, kdy se lidé mohou začít konečně vnímat víc jako příslušníci jednoho živočišného druhu, který obývá tuto (dneska už slušně zdecimovanou) planetu, spíše než navzájem si konkurující tlupy (pardon: státy, náboženské, politické či kulturní kmeny – ať si každý libovolně doplní). Ve finále nám všem jde na každodenní bázi o podobné věci. Takže ano, je tu potenciál se stát jakousi planetární civilizací – a časem se třeba dostat ještě na další planety. Když už toho o vesmíru kolem víme tolik, byla by škoda se tam někdy nepodívat (úsměv).

Zároveň máme v sobě vedle tohoto pozitivního „genu šílenství“, který nás žene dopředu a do neznáma, i genocidní povahu. Nenapadá mě totiž žádný další živočišný druh, který je schopen vyhlazovat své příslušníky (nebo příbuzné druhy) jen proto, že jsou příliš podobní, aby je šlo ignorovat, ale zároveň dost odlišní, aby je bylo možné tolerovat. Možná krysy a potkani se k sobě chovají podobně. Tento povahový rys, co provází Homo Sapiens od prvopočátků, představuje další fascinující záhadu.

Takže upřímně si nedokážu vsadit na nějaký konkrétní scénář dalšího vývoje. Ale pokud o něčem vypovídá posledních pár tisíc let, pak snad v horizontu několika příštích desetiletí nebo století dojde k dalšímu pozitivnímu posunu, navzdory tomu, že po cestě může nastat spousta kiksů.

A naprosto s tebou souhlasím, že vzdělanost je klíčová. Stačí se podívat, jak vypadala Evropa po dobu nějakých 1000 let od pádu Římské říše, kdy tomu tady spolušéfovala katolická církev, která si držela veškerou „vzdělanost“ u sebe – Evropa patřila mezi nejzaostalejší části světa. Po 1000 let (!!!) – než přišla renesance a osvícenství a lidé si uvědomili, že mohou místo chození do kostela i používat mozek. Když se přeneseme do současnosti, tak mám dojem, že spoustě lidí stačí mít „informace“ a „názor“ – a ten pak bez zábran troubit do světa v rámci internetové anonymity. Názor může mít každý (i ten největší pitomec), ale to, že mám přístup k informacím (či „informacím“) ještě neznamená, že něčemu rozumím (i když můžu být skálopevně přesvědčený o opaku). Takže jsme opět u té vzdělanosti – ta přece jen pomáhá zpracovávat dostupné informace a korigovat „názor“. Na druhou stranu, vzdělanost sama o sobě není ani zdaleka zárukou, že ji člověk bude správně používat. Takový Bashar al-Assad má dost vysoké vzdělání, ale ani to mu nezabránilo totálně zdevastovat Sýrii a masově vraždit civilisty. Ale to už je pak zase na jinou debatu...


A jak vidíš současnou undergroundovou scénu? Myslím tím promotéry, labely, koncerty. Pohybuješ se na scéně dlouhé roky, pracoval si v USA i ve Spojených Arabských Emirátech, viděl kus světa, potkal spoustu lidí. Změnilo se toho za ty roky hodně? Nemyslím tím teď hraní na nostalgickou vlnu, ale spíše nové technologie ve studiu, přístup lidí apod.

Ani zdaleka nemám tolik zkušeností, jako jiní muzikanti, ale dovolím si pár postřehů, Metalový underground je ohromně živý a pestrý organismus. Ať přijedeš kamkoliv ve světě, narazíš tam na totálně zapálené lidi. S jedním ze svých nejlepších přátel, Shazwanem, jsem se seznámil na jedné UG akci v Dubaji, a to díky tomu, že jsem měl na sobě triko HEAVING EARTH. Ukázalo se, ze Shazwan znal nejen HEAVING EARTH, ale celou spoustu jiných českých kapel a mezi jeho oblíbence patřili například LYKATHEA AFLAME. Tohle jsou věci, které se nemění napříč časem nebo zeměpisnou polohou.

Asi jako každý vnímám obrovský posun v tom, jak dnes funguje produkce a distribuce muziky v porovnání se situací před nějakými 10–20 lety. Nahrávání muziky je dnes tak dostupné, že tvořit může v podstatě každý. Stejně tak každý může svou tvorbu pustit do světa. Obojí pak s minimem nákladů. Na jednu stranu se dnes člověk dostane k fantastickým kapelám a nahrávkám, na stranu druhou se na netu každý den objevuje tolik nových desek, že je až nemožné si udržet detailní přehled a oddělovat neustále zrno od plev. On ten dřívější filtr v podobě labelů a zavedených časopisů a zinů měl něco do sebe. Tim ale nechci říct, že trpím nějakou nostalgií po „starých dobrých časech“. To vůbec ne.

Nicméně většina kapel, co se dnes někam chtějí posunout, chápe, že je potřeba se vymanit z toho obrovského davu, třeba za pomoci hudebních PR agentur. Nebo neustálou koncertní aktivitou, ideálně v zahraničí. Ačkoliv i v těchto směrech vnímám určitou přehlcenost – rozhovory nebo profily v médiích je dnes potřeba řešit s půlročním předstihem, a ani to nemusí být záruka úspěchu. A hodnota některých turné částečně klesá s rostoucím počtem předkapel, obzvlášť pokud tam nefunguje nějaký předvýběr na základě kvality.

Doba se určitě mění, a i když některé principy (a základní nadšení pro hudbu jako takovou) zůstávají, tak je podle mého názoru lepší využívat možností, které se dnes nabízejí, než proti nim bojovat. Ale je na každé kapele, jakým směrem chce hrnout svou energii.

Co mne naopak trochu mrzí je určitá fragmentace scény podle různých pod-žánrů, ale s tím těžko něco naděláme (úsměv). A také politizace hudební scény obecně, kdy se daleko více než umělecká hodnota a výpověď řeší osobní postoje členů kapel (aktuální i dávno minulé), zda je tvorba dostatečně „angažovaná“ (hlavně tím „správným“ směrem) nebo zda se kapela náhodou nedotýká něčích „pocitů“. Pro mne metal a svazácká mentalita nejdou dohromady. A cenzura nebo autocenzura dusí kreativitu. Nicméně pořád věřím tomu, že zdravý rozum a nadhled budou mít navrch i v budoucnu (úsměv).

Děkuji moc za rozhovor, vážím si jej. A hlavně za vaši muziku. Protože se k „Empires of the Mind“ musím pořád vracet. Stále je co objevovat, užívat si. Přeji vám co nejvíc věrných fanoušků, narvané koncerty a aby se lidé nad vaší muzikou i více zamysleli. Ať se daří i v soukromí a budu se těšit někde naživo!

My taky děkujeme za podporu a prostor na stránkách Deadly Stormu. Jsme rádi, že jsi věnoval „Empires Of The Mind“ potřebný čas a měl chuť se podívat více pod povrch!





------------------------------------------------------------------------------------------------------

pátek 8. dubna 2022

Recenze/review - DEATHRITE - Delirium (2022)


DEATHRITE - Delirium
EP 2022, Into Endless Chaos Records

for english please scroll down

Občas bývá už velmi těžké rozlišit, co je realita a co jenom zlý sen. Rozdíly se díky démonům postupně stírají. Žijeme v pološeru, krmíme se vlastním strachem a krví. Trávíme čas ve svých bublinách a smějeme se druhým, když trpí. Kolem se válí zohavená mrtvá těla a my sdílíme na sociální sítě nesmysly. Utíkáme s větrem o závod a naše kroky nakonec stejně skončí v pekle. Nihilismus, bez pokory, bez naděje. Jako na nové desce německých šílenců DEATHRITE

Peklo má, jak známo mnoho podob, ale vždy bývá kruté a ošklivé. Jako hudba DEATHRITE. Při poslechu si uvědomíte, jak smrdí, reálné, studený hroby. Žádná virtuální realita, ale opravdová hnusná, všeobjímající smrt. Vítejte v katakombách! 


U "Delirium" je zcela zřetelné, že bylo inspirováno kapelami jako OBITUARY, CELTIC FROST, CARCASS, ASPHYX, DISMEMBER, ENTOMBED, AUTOPSY. Starý prašivý death metal, spousta grindových prvků. Myslím, že pravověrní fanoušci těchto stylů budou na vrcholu blaha. K desce lze samozřejmě přistupovat způsobem, že vše tady už dávno bylo, že se nejedná o nic nového, ani zásadního, ale to mi vůbec nevadí. Pro mě je důležité, že si připadám jako v nějaké dlouhé smradlavé chodbě hluboko pod zemí. Slyším zřetelně všechny špinavé a morbidní ozvěny ze záhrobí. Rozdrcené obličeje tlakem, zničující zvuk, dav touží stejně nakonec po veřejných popravách. Potřebujeme čím dál tím víc šokovat, obyčejná krev už dávno nezabírá. DEATHRITE to moc dobře ví a přizpůsobili se. Není divu, podobnou muziku mohou hrát jen lidé, kteří nahlédli na druhou stranu. Sedm divokých, zběsilých a studených songů se vám zadře hluboko do mozku. Jako nějaký nenasytný červ. Jako šelma, která čeká ve stínu na svoji kořist. Dejte mi někdo palici a pořádně plnou kostnici! Potřebuji ze sebe dostat vztek na ten náš prokletý druh. Už vím, co je realita a co byl jen sen. A hraje mi k tomu "Delirium". Black metal, death, grind, temnota a smrt!


sumarizace:

Umírat lze mnohými způsoby, ale smrt předváděná na albu "Delirium" se zdá být nejvíce bolestivá. DEATHRITE ve své tvorbě odkazují na ty nejlepší black/death/grindové smečky. Hniloba je zde kombinována s tlakem a výsledkem je nahrávka, která působí jako třaskavina té nejvyšší kvality. Novinka je jako kus plesnivého masa, které vám někdo hodí přímo do obličeje. Při poslechu se dusím, lapám po dechu a těším se na každý další zabijácký riff ve stylu OBITUARY, CELTIC FROST, CARCASS, ASPHYX, DISMEMBER, ENTOMBED, AUTOPSY. Jsem rád drcen a rozmělňován. Líbí se mi i temnota, která jednotlivými skladbami prostupuje jako nějaká zlá choroba. DEATHRITE zkrátka moc dobře vědí, jak na mě. Umí vytvořit absolutně zběsilou atmosféru, vyvolat postupný tlak na moji hlavu. Smrt je zase tak blízko! Death grindové black metalové album, které vás rozemele na prach!


Asphyx says:

You can die in many ways but the death on the album "Delirium" seems to be even more painful. DEATHRITE in their work refer to the best black / death / grind packs. The rotation here is combined with pressure and the result is an album which feels like a bomb of the highest quality. The new album is like a piece of mouldy flesh which hit you right in the face. When I listen to this album I cannot breath and I am looking forward to another killing riff in OBITUARY, CELTIC FROST, CARCASS, ASPHYX, DISMEMBER, ENTOMBED, AUTOPSY style. I like to be smashed and crushed. I like the darkness which goes through each song just like a bad disease. DEATHRITE really know what I like. They can create totally furious atmosphere, bring a pressure on my head. The death is again very close! Death grind black album which will grind you to dust!


about DEATHRITE on DEADLY STORM ZINE:




TRACKLIST
1. Delirium
2. Repulsive Obsession
3. From the Edge to the Abyss
4. Someone to Bleed With
5. Vortex
6. Vicious Nights
7. Sepulchral Rapture


Recenze/review - WARFIST - Teufels (2022)


WARFIST - Teufels
CD 2022, Godz ov War Productions

for english please scroll down

Další nešťastník stojí v dešti a dívá se dolů do hlubiny. V hlavě má pošramocené myšlenky, je mu smutno, šíleně smutno. Život se mu zhroutil a stačí jen malý krůček, uklouznutí a rozpadne se na tisíc kousků. Může letět, vznášet se, alespoň malou chvíli. Může skočit přímo do pekla. Dole se sešlo pár jedinců, co si ještě stále říkají lidé a povzbuzují jej. Skákej, ukaž se! Foťáky mají připravené. Podívá se naposledy k nebi a marně hledá nějaké znamení. Padá rychleji, o hodně rychleji, než si představoval. Než se stane kusem totálně zničeného masa, proběhne mu hlavou celá nová deska polských WARFIST

Jedovatý, chladný a temný black thrash metal z Zielone Góry, z města, které při svých toulkách občas navštěvuji. Novinka je parádním výletem do starých metalových časů, kdy se ještě sázelo hlavně na energii, sílu a kosti musely praskat tlakem. Špinavá hrobka na místním hřbitově, ve které zbylo několik lahví od piva po včerejší pařbě, by mohla vyprávět. 


Základem je zde osmdesátkový thrash metal, klasický black a samozřejmě heavy metalové prvky. Kapela ctí tradice bezezbytku, s ničím se moc nepáře, pálí od boku a skladby tím pádem obsahují tolik chtěnou rebelii, špínu a hnilobu. Mám to takhle hodně rád, o tom není nejmenších pochyb. Uctívají se zde modly jako SLAYER, VENOM, BATHORY, nalézt lze i odkazy na NIFELHEIM, AURA NOIR, DESTROYER 666, HELLHAMMER, BULLDOZER, DARKTHRONE, SODOM. Netřeba ale jenom přirovnávat, pánové se samozřejmě snaží předat i svá vlastní poselství. Všechny jsou náležitě temná, krvavá, jak se na daný styl sluší a patří. V textech se zaobírají historickými tématy a určitě stojí za podrobnější přečtení a prostudování. Vždycky jsem si myslel, že už se dávno nebojím tmy, ale po poslechu "Teufels" o tom mám trošku pochyby. Peklo k nám vyslalo další komando, které má mezi lidmi šířit jenom zmar a šílenství. Je pro mě velmi příjemné si jen tak sednout do křesla a poslouchat. Najednou jsem v opuštěné kostnici. Prostřelené lebky, známky krutého mučení. Lidé jsou stejně divný druh. Jsem rád, že existují smečky jako jsou WARFIST. Na podobný rituál se nechám vždy rád pozvat. Otřete z oltáře krev, mám pro vás další čerstvé tělo! Blasfemický black thrash metalový útok z pekla!


sumarizace:

Riffy ostré jako břitva, plesnivina a thrashový feeling. To jsou první věci, které mě napadají při poslechu novinky "Teufels"WARFIST nahráli tradiční, klasické album. Zaplať Satan za to! Nahrávka je určena pro všechny pravé old school black/thrash metalové maniaky. Nečekejte žádný posun, ani progresi, ale rovnou rozsekaný obličej ve stylu SLAYER, VENOM, BATHORY, nalézt lze ale i  odkazy na NIFELHEIM, AURA NOIR, DESTROYER 666, HELLHAMMER, BULLDOZER, DARKTHRONE, SODOM. Jsem při poslechu rozemletý jako nějaké pořádně rozdrcené maso. Zavolejte do kafilerie, za chvíli jsem tam. Mé staré kosti děkují, že se zase jednou mohou rozhýbat v pořádně rychlém tempu. Pokud jste měli rádi stará alba těchto polských maniaků, myslím, že budete spokojeni i tentokrát. Hydra z hlubokého podzemí je zpět a opět řve jako divoká šelma utržená ze řetězu. Nahlas, rychle a pořádně krutě. Strhněte všechny modly! Rozbijte kladivem zeď a slyšte poctivý, reálný black/thrash metal od mistrů ve svém oboru! Old school metal forever! Jsem rád, že existují smečky jako jsou WARFIST. Na podobný rituál se nechám vždy rád pozvat. Otřete z oltáře krev, mám pro vás další čerstvé tělo! Blasfemický black thrash metalový útok z pekla!


Asphyx says:

The riffs sharp like a rasor, mildew and thrash feeling. These are the first things coming to my mind when listening to the news, "Teufels"WARFIST recorded the traditional, classic album. Thanks to Satan! The recording is intended for all true old school black/thrash metal maniacs. Don't expect any shift or progression, but right cut up face in the style of SLAYER, VENOM, BATHORY, but you can also find links to NIFELHEIM, AURA NOIR, DESTROYER 666, HELLHAMMER, BULLDOZER, DARKTHRONE, SODOM. When listening I was minced like some pretty crushed meat. Call the glue factory, I'm there in a few minutes. My old bones thank that they can once again move in pretty rapid pace. If you liked old albums of these Polish maniacs, I think you will be satisfied this time too. Hydra from deep underground is back and it roars again like wild beast loose from the chain. Loud, fast and really cruel. Tear down all the idols! Break the wall with a hammer and hear honest, real black/thrash metal from the masters in their field! Old school metal forever! I'm glad there are packs like WARFIST. I am always happy to be invited to a similar ritual. Wipe the blood from the altar, I have another fresh body for you! Blasphemy black thrash metal attack from hell!


tracklist:
1. Tunes of Black Contagion
2. Behind the Walls of Keough
3. Rite of the Incubus
4. Scorching Trauma
5. Meadow of Bizarre
6. Tuol Sleng
7. Pacifistic Carnage
8. Angel Maker
9. Sinful Bonds of Blood
10. Fire (Arthur Brown cover)

band:
Mihu - Lead Vokills, Chainsaw
Nechrist - Bulldozer, Backing Vokills
Pavulon - Skullcrushing, Backing Vokills



KNIŽNÍ TIPY - Válka světů - Herbert George Wells (1898)


Válka světů - Herbert George Wells
(1898), 2005, Triton

Možná jsme za poslední roky ztratili schopnost strachu. Vybudovali jsme si své virtuální bubliny, mnozí žijí zcela odtrženi od reality. A teď si představte, že vám vypnou internet. Síla, co? Ne vážně. Apokalypsa může nastat každou chvíli. Nechci strašit, ale ta představa se neustále vrací. Je nás moc a nepatříme zrovna k druhům, kteří by měli nějaké svědomí. Možná jsou tupci jen více vidět, nevím, ale působí to na mě tak. Zaplať Pánbůh (jestli tedy nějaký vůbec je) za každou dobrou duši. Asi jste všichni viděli film od Stevena Spielberga. Jenže ten je zasazen do současnosti. Já ale četl knihu a mohu ji vám s klidem také doporučit. Představa konce světa v 19. století je možná pro někoho už lehce úsměvná, ale berme to jako důkaz, že se lidé zase tolik nezměnili.

Válku světů mi doporučil kamarád při jedné z našich nekonečných seancí, kdy jsme několik dní v kuse diskutovali o filozofii, o sci-fi knížkách, o historii. Bývali jsme mladí, psaly se devadesátá léta a nechybělo nám nadšení. Ještě jsme trošku naivně věřili v krásnou budoucnost. Copak o to, my osobně ji máme, ale jako celek mě planeta spíš zklamala. Nechápejte mě špatně, ale tahle knížka byla napsaná před 124 lety. A má v sobě tolik myšlenek a nápadů, že bychom si z nich mohli vzít ponaučení i dnes. Jenže to my ne, my necháme zase pomalu dozrávat dalšího z magorů, který nás může zničit. Přivíráme oči a tváříme se, že je vše v nejlepším pořádku. Prachy především. My nepotřebujeme velké kovové válce, jako v knize, my se dokážeme zničit sami.

Když se stane obyčejná bouračka, tak každý jako první vytáhne telefon s foťákem místo záchrany umírajícího. A teď si představte tu paniku, když by opravdu přiletěli Marťani. Chovali bychom se stejně hnusně jako v knize? Kam se ztratila lidskost? Když je vám zima a bojujete o jídlo, tak jde všechno stranou. Chybí nám víra, ztratili jsme soudnost. Hej, tenhle příběh je opravdu už starý, napsaný tehdejším jazykem. Mnohé odradí popisné části, některé technické vize jsou samozřejmě dávno překonané, ale jinak mi přijde Válka světů jako neskutečná sci-fi jízda. Není to lehké čtení, začátečníkům bych určitě nedoporučil. Náladou mi trošku připomíná Den Trifidů (možná že se svým způsobem John Wyndham u Wellse opravdu inspiroval).

Marťani tady nejsou žádní zelení mužíčkové, ale jsou mnohem děsivější. Pokud máte bohatou fantazii a přeci jen si raději čtete, než sedíte o televize nebo v kině, tak se budete bát. Já to měl i po letech tak, že jsem přečetl kapitolu, sedl si a dlouho se díval do tmy. Kniha mě doslova fascinovala a mnohé jsem viděl jinak. Jednak se změnil svět a jednak už mi není dvacet. Tenkrát mě na Válce světů bavilo něco trošku jiného. Kdysi jsem objevoval, neměl jsem ještě tolik znalostí. Ale příběh mě bavil možná ještě víc, než v mládí. Mám takový svůj soukromý žebříček sci-fi knih a tuhle dobrotu řadím hodně vysoko. Stejně je to zvláštní. Na jedné straně jsou tu s námi lidé, kteří přemýšlí, jsou vzorem, mají jasné a skvělé názory, posouvají nás dál. Smutné je, že se o nich moc nemluví a neví, ale pořád jsou.

Před lety jsem četl rozhovor se skvělým Zdeňkem Mahlerem, který mluvil o tom, že společnost prochází postupnou debilizací. Hrozně se mi ten termín líbil. Smutné je, že jsem si na něj vzpomněl jak při čtení Války světů, tak i v momentech, když se rozhlédnu kolem sebe. Hergot, vždyť to přeci není možný, nemůžeme být tak blbí. Pro nás nejsou hrozbou Marťani, my si problémy děláme sami. Možná jsme jen moc slabí a nebo se nedokážeme povznést nad malicherné problémy. Kniha je velmi nihilistická, Wells očividně lidem jako druhu moc nevěřil. Obklopte se jen pravými kamarády a rodinou a čtěte pouze dobré knihy. Jiné východisko nevidím. Chtěl bych skončit nějak pozitivně, ale tenhle příběh není veselý. Je to esence skvělého apokalyptického sci-fi. Pro fanoušky doslova povinnost.

Herbert George Wells také napsal: „Stroj času skutečně existuje, jsou jím knihy.“ Myslím, že to vystihl přesně. Opatrujte se a děkuji za pozornost!

----------------------------------------------------------------------------------------------------------
Anglie na sklonku 19. století. Obyvatelé Země, zaslepení pýchou na vyspělost své civilizace, netuší, že deset krátkých vzdálených záblesků kdesi na planetce Mars znamená dosud největší ohrožení lidstva v jeho dějinách. Deset dutých kovových válců s nezvanými návštěvníky z kosmu dopadá postupně poblíž Londýna a začíná válka o vládu ve vesmíru. Početní převaha Pozemšťanů s jejich těžkopádnými bojovými mechanismy se ukáže být nicotným argumentem ve srovnání se zkázonosnými bojovými metodami Marťanů. Ale ani Marťané nejsou nezranitelní. Podaří se Pozemšťanům odkrýt slabé místo protivníků? Zvítězí lidská disciplína, organizace a tradiční morální hodnoty nad mnohonásobně vyspělejší marťanskou technikou a chladnou inteligencí?


------------------------------------------------------------------------------------------------------

čtvrtek 7. dubna 2022

Recenze/review - TRENCHANT - Commandoccult (2022)


TRENCHANT - Commandoccult
CD 2022, Godz ov War Productions

for english please scroll down

Ještě když si ráno vstal, tak ses těšil na další den. Tolik plánů, tolik cílů a představ. Všechno je jinak. První siréna a zavládl totální chaos. Nejdřív si nevěřil, netušil. Jenže svět náhle zčernal. Obloha se zatáhla a začaly z ní padat bomby. Smrt a zkáza, roztrhaná těla. Uplakané tváře. Smrt má plynovou masku a stojí rozkročena nad zákopy. Pokyneš jí rukou, slušně pozdravíš a ona se na tebe usměje. Neboj, už to nebude trvat dlouho. Pohřbí tě do hromadného hrobu. Beze jména.

Válečný death metal je těžká disciplína. Umí jej hrát jen vyvolení, jen ti, kteří dokáží plně pochopit to, co se děje na bojišti. TRENCHANT jsou z Texasu a hrají opravdu uvěřitelně. Ctí bezezbytku základní myšlenky temnoty, okultismu a nekonečné smrti. Hrají postaru, uvěřitelně, divoce a černě. 


TRENCHANT mají na svém kontě ještě demo z roku 2018, které je neméně dobré. Death a black metal v ryzí podobě, jako je hrají kapely typu ANGELCORPSE, DEICIDE, IMPIETY. Jako bych šel opravdu do boje. Skrz černou, krvavou mlhu. Dlouhý pochod, s mrazem v zádech. Hlad a šílenství. Mrtvoly bývají vždycky problém. Nakonec stejně zvítězí oheň a zlo. Absolutní zlo, které je cítit z každého tónu, z každého riffu. Koneckonců, lidský rod nám neustále dokazuje, že se nikdy nepoučí. Další rozdané zbraně, další zbytečný konflikt. Žhavé symboly září do tmy. Vyděšený obličej, tělo bez hlavy. Máš jenom dvě možnosti, buď budeš hrdina nebo prokletý. Žádná válka nemá vítězů, ale jen poražených. Líbí se mi způsob, jakým kapela k hudbě přistupuje. Je poctivá, uvěřitelná a dokáže doslova zhmotnit nihilismus. Žijeme si ve svých pohodlných domovech a válka nám připadá jako virtuální hra. Pravda je ale někde jinde. Po řemeslné stránce je album v nejlepším pořádku. Není divu, členy kapely jsou zkušení muzikanti ze smeček jako IMPRECATION, MORBOSIDAD a spousty dalších. TRENCHANT stvořili nahrávku, která vás přenese přímo do války. Do tmy, do zákopů, na jistou smrt. Špinavý, okultní válečný death black metal přímo z bojiště!


Asphyx says:

When you got up in the morning, you were still looking forward to the next day. So many plans, so many goals, so many ideas. Everything is different. The first siren and total chaos. You didn't believe it at first, you didn't know. But suddenly the world went black. The sky clouded over and bombs started falling. Death and destruction, bodies torn apart. Crying faces. Death wearing a gas mask and standing straddling the trenches. You shake her hand, say hello and she smiles at you. Don't worry, it won't be long now. They'll bury you in a mass grave. Without a name.

War death metal is a tough discipline. Only the chosen few can play it, only those who can fully understand what happens on the battlefield. TRENCHANT are from Texas and they play really believable. They honour the basic ideas of darkness, occultism and endless death. They play old school, believable, wild and black.


TRENCHANT have a demo from 2018, which is equally good. Death and black metal in its pure form, as played by bands like ANGELCORPSE, DEICIDE, IMPIETY. It's like I'm really going to fight. Through the black, bloody fog. A long march, with a chill down my spine. Hunger and madness. The corpses are always a problem. In the end, fire and evil win out anyway. Absolute evil that can be felt in every note, every riff. After all, the human race is constantly proving to us that it never learns. Another gun dealt, another pointless conflict. Hot symbols shining into the darkness. A frightened face, a headless body. You only have two choices, either you're a hero or you're cursed. No war has winners, only losers. I like the way the band approaches the music. It's honest, it's believable and it can literally materialize nihilism. We live in our comfortable homes and war seems like a virtual game. But the truth is somewhere else. Craft-wise, the album is at its best. No wonder, the band members are experienced musicians from bands like IMPRECATION, MORBOSIDAD and many others. TRENCHANT have created a record that transports you straight to the war. Into the dark, into the trenches, to certain death. Dirty, occult war death black metal straight from the battlefield!


Tracklist:
01. Commandoccult
02. Burning Spires Of Mercury
03. Darkwater Graves
04. Yellow Cross Orison
05. Trumpets Of Jericho
06. Atrocity Vision
07. Wardrivers
08. Pyre At The Tarn (Molested Cover)
09. In The Fires Of Night

Line-up:
NRS - Guitars, Vocals
TND - Bass, Backing Vocals
GRA - Drums


středa 6. dubna 2022

Recenze/review - FATHER BEFOULED - Crowned in Veneficum (2022)


FATHER BEFOULED - Crowned in Veneficum
CD 2022, Everlasting Spew Records

for english please scroll down

Musel jsem se ozvat, musel jsem zařvat nahlas. Na pohřbu člověka, který byl celý život zlý a špatný. Kněz o něm mluvil jako o slušném, milém a hodném muži. O mrtvých jen dobře. Já ho znal ale jako násilníka, jako smějící se bestii. Všichni se otočili na mě, se slzami v očích. Konečně někdo řekl pravdu. Z rakve se začaly ozývat divné zvuky. Skřehot a černé modlitby. Prokletý se probudil.

Není divu, ještě před chvílí zněla sálem nová deska amerických FATHER BEFOULED. Hnusný a morbidní death metal z onoho světa, u kterého ožívají démoni. Kapela je zpět, aby nám předala další svědectví o smrti, destrukci, blasfemii a nikdy nekončícím utrpení. Hroby jsou otevřeny, rakve exhumovány, stačí jen vstoupit do katakomb a otevřít svoji mysl.


FATHER BEFOULED nám umíchali další ze svých prudce jedovatých koktejlů. Můžete ochutnat směs z ingrediencí posbíraných u kapel jako jsou IMMOLATION, INCANTATION, DISMA, PHRENELITH, UNDERGANG, DEAD CONGREGATION, DRAWN AND QUARTERED, KRYPTS a spousty dalších smeček, které umí zhmotnit tmu a absolutní zlo. Američané mají svůj vlastní krvavý ksicht. Jejich výraz je doslova děsivý. Představte si, že jste zabloudili v mlhavých močálech a o hladu a s neskutečným strachem v zádech se ocitnete opravdu na pohřbu prokletého. Někde na pomezí našeho světa a záhrobí, v hlubokých chodbách Hádovy říše, někde tam musela deska vzniknout. Důkazem je masivní, syrový a surový zvuk, u kterého mrazí (Loic Fontaine) i do odstínů černé zbarvený obal (Kevin Rita). Skupina si hraje s pochmurnými náladami jako lovec se svoji kořistí. Vzduchem se vznáší pach rozkládajících se těl. Cítím ale i síru a doom metové nálady. Hnijeme zaživa, rozkládáme se, rozpadáme postupně v prach. Ano, takhle se při poslechu "Crowned in Veneficum" cítím nejčastěji. Smrt je všude kolem, stačí ji jen vnímat a přidat pořádně hlasitost. Sešli jsme se zde, abychom pochovali dalšího z démonů. Obraťte všechny kříže směrem dolů. Zapalte svíce. Obřad může začít. Kolem se smějí bestie. Myslím, že jsem zde správně. Temný, ďábelský, hnilobný death metal!


Asphyx says:

I had to speak up, I had to scream out loud. At the funeral of a man who was bad and evil all his life. The priest spoke of him as a decent, kind and good man. Only good things about the dead. But I knew him as a violent, laughing beast. They all turned to me, with tears in their eyes. Finally, someone told the truth. Strange noises started coming from the coffin. Screeching and black prayers. The cursed one woke up.

No wonder, just a few moments ago, the new American FATHER BEFOULED album was playing in the hall. Nasty and morbid death metal from the other world, where demons come to life. The band is back to give us another testimony of death, destruction, blasphemy and never ending suffering. The graves have been opened, the coffins exhumed, all you have to do is enter the catacombs and open your mind.


FATHER BEFOULED mixed up another of their violently poisonous cocktails. You can taste a mixture of ingredients gathered from bands like IMMOLATION, INCANTATION, DISMA, PHRENELITH, UNDERGANG, DEAD CONGREGATION, DRAWN AND QUARTERED, KRYPTS and many other bands that can materialize darkness and absolute evil. Americans have their own bloody face. Their expression is literally terrifying. Imagine being lost in the foggy swamps and finding yourself really at the funeral of the damned with hunger and incredible fear in your back. Somewhere on the border between our world and the beyond, in the deep corridors of Hades' realm, that's where the album must have originated. The proof is in the massive, raw and brutal sound that chills (Loic Fontaine) and the black-tinged cover (Kevin Rita). The band plays with gloomy moods like a hunter with his prey. The smell of decomposing bodies floats through the air. But I can also smell the sulphur and doom metal moods. We're rotting alive, decomposing, crumbling gradually into dust. Yes, that's how I feel most often when I listen to "Crowned in Veneficum". Death is all around, you just have to feel it and turn up the volume. We're here to bury another demon. Turn all the crosses downward. Light the candles. The ceremony can begin. The beasts are laughing all around. I think I'm right here. Dark, evil, rotten death metal!


Recenze/review - FATHER BEFOULED - Desolate Gods (2017):


Tracklist:
01. Unheavenly Catechesis
02. Salivating Faithlessness
03. Dethroned Enslavement
04. His Throne Decayed
05. Miasmas Of Sodom
06. Katabatic Deliverance
07. Enlightenment Of Torture
08. Euphoria Of Accepted Suffering
09. Utter Abomination

band:
Justin Stubbs - Lead & Rhythm Guitars, Vocals
Rhys Spencer - Bass
Amos Rifkin - Drums
Derrik Goulding - Lead & Rhythm Guitars



úterý 5. dubna 2022

Recenze/review - BRUTE - Essence of Tyranny (2022)


BRUTE - Essence of Tyranny
CD 2022, Gothoom Productions

for english please scroll down

Vytvořili jsme si krásný nový virtuální svět, abychom jej zničili úplně stejně jako všechno ostatní. Jed, špína, přetvářka, lži a nenávist. Občas bývám překvapený, kde se to v lidech bere. Nechápu a utíkám raději pryč. Do obyčejné reality, do starých piteven. Na jatka, na kterých se ještě hraje poctivý death metal. Pokaždé zajdu na malou ochutnávku, pečlivě poslouchám ukázky, abych se pak naplno ponořil do krvavé lázně a pořádně přidal hlasitost.

O BRUTE jsem poslední dobou čítával hlavně díky častým informacím o změnách v sestavě. Na novinku jsme čekali dlouhých pět let. Za tu dobu se mnohé změnilo. Na začátek mohu říci jediné - tohle album vám urve hlavu i s páteří. Tlak, energie, spousta zajímavých momentů. Reálný death metal, temná atmosféra, brutalita, spousta technických prvků. BRUTE jsou opět ve velmi dobré formě. 


BRUTE se drží zavedených postupů ve stylu kapel jako SUFFOCATION, IMMOLATION, BRUTALITY, DYING FETUS, PESTILENCE, SINISTER, DEEDS OF FLESH, MONSTROSITY. Klasický brutální death metal je stále základem. Oproti minulým deskám mi ale připadá novinka "Essence of Tyranny" více propracovaná, techničtější, progresivnější. Zároveň na mě působí deska velmi tíživě, agresivně, temně a chladně. Atmosféra celé nahrávky mi připomíná vlastně i současný stav světa. Jsem zavřený na starých jatkách a řvu do tmy. Ptám se proč? Proč je kolem najednou tolik tupých hlav? Nebo tu byli vždycky a jen jsem je neviděl? Ano, novinka mě rozsekala na první dobrou. Nemusel jsem si k ní hledat vztah, ani ji nijak zbytečně rozebírat. BRUTE se zkrátka objevili v mém mozku, rozsekali mě a když dohráli, tak se ve vzduchu vznášel pach zkažené krve. Chtěl jsem napsat i nějakou kritiku, něco, co se mi nelíbí, ale na nic jsem nepřišel. Jasně že Slováci neobjevují vůbec nic nového, ale když já dám zkrátka víc na emoce, na velký death metalový srdce, oddanost stylu, skvělé řemeslo, surový, masivní zvuk. Zvykl jsem si nakonec dokonce i na obal, který mi zpočátku příliš nevoněl. Pitva se opět dle mého povedla na výbornou. Pacient samozřejmě zemřel a vy si můžete vychutnat album, které vám zpřeráží všechny kosti v těle. Brutální death metal s temným krvavým cejchem!



Asphyx says:

We have created a beautiful new virtual world to destroy it just like everything else. Poison, filth, hypocrisy, lies and hatred. Sometimes I wonder where it comes from in people. I don't understand and I run away. To ordinary reality, to the old dungeons. To the slaughterhouses where they still play honest death metal. Every time I go for a little taste, I listen to the samples carefully, then I immerse myself in the bloodbath and turn up the volume.

I've been reading about BRUTE lately mainly due to frequent information about line-up changes. We've been waiting for new album for five long years. A lot has changed in that time. To begin with, I can say one thing - this album will rip your head and spine off. Pressure, energy, lots of interesting moments. Real death metal, dark atmosphere, brutality, lots of technical elements. BRUTE are in very good form again.


BRUTE follows the established style of bands like SUFFOCATION, IMMOLATION, BRUTALITY, DYING FETUS, PESTILENCE, SINISTER, DEEDS OF FLESH, MONSTROSITY. Classic brutal death metal is still the basis. But compared to the previous albums I find the new "Essence of Tyranny" more sophisticated, more technical, more progressive. At the same time, the record has a very heavy, aggressive, dark and cold effect on me. The atmosphere of the whole record reminds me of the current state of the world. I'm locked in an old slaughterhouse and I'm screaming into the darkness. I ask why? Why are there so many dull heads around all of a sudden? Or have they always been here and I just haven't seen them? Yes, the new album chopped me immediately. I didn't have to find a relationship with it, or dissect it in any unnecessary way. BRUTE just popped into my brain, chopped me up, and when it finished playing, the smell of tainted blood was in the air. I also wanted to write some criticism, something I didn't like, but I couldn't think of anything. Of course the Slovaks are not discovering anything new, but when I prefer emotions, big death metal heart, devotion to style, great craft, raw, massive sound. I even got used to the cover artwork, which I didn't like very much at first. The dissection was again, in my opinion, excellent. The patient died, of course, and you can enjoy an album that will break every bone in your body. Brutal death metal with a dark bloody stamp!


about BRUTE on DEADLY STORM ZINE:



Tracklist:
01. Splintered
02. Sated By Domination
03. Torturous Presence
04. Greatest Pain
05. Disheartening Temptation
06. 13th Chamber
07. Furious Pictures And Agony
08. Indelible Taint


TWITTER